Skip to content
Menu
  • Главная
  • Малыши
  • Кормление
  • Упражнения
  • Питание
  • Как научить
  • Уход
  • Советы психолога

Поделки и картины из бересты: Картина на бересте своими руками. Пошаговая инструкция с фото

Posted on 01.01.199520.03.2022

Содержание

  • Берёзовые картины. Как работы брянского художника снискали мировую славу? | Люди | ОБЩЕСТВО
    • Сила – в корнях
    • С запахом леса
    • Россия православная
  • Запись N83 о Картины Из Кожи: Поделки Своими Руками Для Начинающих, Пошаговый Мастер-класс — موقع العرب
  • мастер-класс и правила заготовки сырья
      • Предварительная очистка бересты
      • Сортировка бересты
      • Особенности клубковой бересты
    • Заготовим сырье — основу поделки
    • Букет из берестяных цветов — отличный подарок
      • Необходимые материалы:
    • Идем в лес по ягоды
      • Необходимые материалы:
      • Пошаговое описание творческого процесса:
    • Подготовка бересты к работе
  • Панно с берестой. — Поделки из природных материалов — Материалы поделок — Каталог статей
  • Обернутая пряжа Resist Birch Tree Paintings – Заинтересованный родитель
        •  
        • Для достижения наилучших результатов полностью покройте холст.
  • Поделка для рисования на коре акварельными красками
    • Деревья, которые сбрасывают кору:
    • Материалы
    • Еще поделки из природы
  • Берестяная культура: смесь первобытной природы и современного искусства
  • Художники из числа коренных народов продолжают грызть бересту
  • Священный урожай | Американский ремесленный совет
  • Учебник по рисованию березы Easy Fall
      • Материалы
      • Инструкции
  • Она занимается рукоделием из бересты и бросовой меди

Берёзовые картины. Как работы брянского художника снискали мировую славу? | Люди | ОБЩЕСТВО

Бересту на Руси издревле использовали для изготовления предметов быта: туеса, коробы, шкатулки, кузовки и так далее. Но было у неё и другое применение – на белой и мягкой коре берёзы народные мастера писали картины. Брянский мастер продолжает традиции старинного промысла.

Александр Хомрачёв — уроженец города Мглина в Брянской области. Окончил Брянское художественное училище с отличием, Московский институт искусств по специальности художник-дизайнер. Работал руководителем художественной студии. Народный мастер России, член Союза художников РФ, член Международной ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО. Является участником региональных, российских и международных выставок. Представлял Брянщину на выставке народной культуры в Сочи. Его картины на бересте есть в частных коллекциях в Бельгии, Германии, Италии.

Сила – в корнях

Дарья Кулагина, АиФ Брянск: Александр Владимирович, в наш век компьютерных технологий и автоматизированных систем ручной работой занимаются единицы. Да и нужны ли такие штучные, мастеровые изделия?

На счету Александра Хомрачёва — сотни картин на бересте. Фото: АиФ Брянск/ Дарья Кулагина

Александр Хромачёв: Когда изобрели фотоаппарат, многие думали, что художники не будут нужны. Но время показало, что это не так. Авторский взгляд, выраженный в мазках кисти, нельзя заменить фотоснимком. И то, и другое важно само по себе. Также народное творчество несёт удивительную духовную красоту и при этом доступно всем. Ручная работа – прекрасный способ увлекательно и с пользой провести свободное время. Вот, к примеру, за длинные зимние каникулы несколько картин написал.

Вообще обращение к национальным истокам, не важно, будь то берестяные изделия, хохлома или что-то другое, всегда интересно. Я с керамикой работать люблю: вазы, игрушки-свистульки, так называемые мглинские игрушки, которыми славится Брянщина. А как делать их, не только из литературы узнавал, но и спрашивал у местных бабушек и дедушек. Такое общение многое мне дало как художнику-керамисту. Наши корни – неисчерпаемый источник сил и энергии для творчества.

— К сожалению, некоторые традиционные промыслы начинают уходить в прошлое. Не повлечёт ли такое забвение потерю чего-то более важного, не угаснет ли вместе с ними частичка души русского человека?

— Я верю, что этого не произойдёт. Конечно, со временем какие-то традиции теряются, но народность не ушла из нашей культуры, мы не переродились. Не случайно ведь изделия русских  национальных промыслов востребованы за рубежом.

— Но как сохранить их, как показать детям и подросткам, в чём прелесть многовековых секретов?

— О своих корнях нужно рассказывать, чтобы дети, подростки знали, какая богатая у нас история, культура. Но рассказывать не потому только, что ты за это зарплату получаешь, да ещё такую зарплату, которая тебя не устраивает. Нужно рассказывать потому и тем, кто не может не рассказывать. Потому что он сам этим дорожит, увлечён и любит. Тогда обязательно найдутся продолжатели национальных традиций. В искреннюю любовь и увлечённость своим делом нельзя не верить и не заражаться ими. Конечно, в нашем регионе мастера и работники культуры прилагают усилия для этого, но одних их усилий мало. Хотелось бы больше инициативы от властей, чтобы они помогали не на словах, а на деле. Люди из народа очень талантливые, а если их ещё и поддержать, то самодеятельное творчество точно будет жить.

С запахом леса

— Известно, что писать грамоты на бересте было не очень-то просто, а картины создавать сложно?

— В бересте главное – увидеть природный рисунок. Конечно, к такой основе подход нужен, а когда приноровишься, творческий процесс увлекает. Шероховатости и неровности порой сами подсказывают образы: где лучше кустик смотреться будет, а где – ручеёк или дорога. На одной заготовке правильнее изобразить вертикальную картину, на другой — горизонтальную панораму. Нужный оттенок фона появляется, когда снимаешь тоненькие белые слои. Работать с берестой очень приятно ещё и потому, что всё время тебя окутывает лесной запах.

— Она досталась нам в наследство от предков, у которых других-то материалов не было. Но и спустя много веков изделия из бересты ценятся. В чём уникальность природного материала?

А. Хромачёв: Народность не ушла из нашей культуры Фото: АиФ Брянск/ Дарья Кулагина

— В чистоте, экологичности, в памяти предков, в том, что береста подходит для самых разных предметов быта и для искусства. Мне очень нравятся туеса, которые изготавливают сибирские мастера, в них можно даже грибы засаливать. А какие замечательные шкатулки и короба из бересты получаются, глаз не оторвать! Поделки из березовой коры – часть культуры нашего народа, наши истоки. Это как хлеб из русской печи.

— Но всё же, как вы впервые сели не за холст, а за бересту?

— Будучи руководителем художественной студии, я часто посещал музеи. Там-то и нашёл много источников: рукописей, зарисовок, из которых узнал о промысле. Мне стало интересно, решил попробовать сделать что-то подобное. Так в 1990-х годах появились мои первые «берёзовые» картины. И знаете, люди стали проявлять к ним нешуточное внимание, изучали их на ощупь – действительно ли береста? Это ещё больше воодушевило.

— Неужели сами заготавливаете материал?

— Только сам, это ведь дело ответственное. На заготовку идёт верхний слой коры. Снимать его нужно аккуратно, чтобы не навредить дереву. Затем под прессом сырьё расправляется и сушится. Через полгода на нём можно рисовать.

Россия православная

— На что чаще вдохновляет природный рисунок?

— Я отдаю предпочтение архитектурным пейзажам. Видимо, сказывается работа художника-графика. Сельская местность, храмы и церквушки России, древнерусское зодчество — вот что гармонично ложится на этот материал. Всегда сохраняю фон с его характерными штришками. Белую краску почти не использую, ведь сама заготовка имеет мягкий молочный оттенок. Яркие цвета здесь ни к чему, ведь ценность — в природной красоте, естественности.

— С натуры пишете или по памяти?

— Обычно я сначала делаю графические рисунки, а затем переношу изображение на бересту. Этим промыслом занимаюсь зимой: и времени больше, и настроение подходящее. Заснеженный уличный пейзаж так и хочется воссоздать на полотне. Оттого и картины почти все зимние. Среди работ у меня храмы во Мглине, Красном Роге под Почепом, усадьба Заводовского в Ляличах в Суражском районе и другие. Конечно, сегодня почти у каждого есть хороший фотоаппарат, которым можно то же самое снять на память. Но мне кажется, что древние храмы и простые деревушки гармоничнее смотрятся на столь же древнем и простом материале. Береста передаёт их дух и национальность. И работы на таком материале любят не только соотечественники, но и иностранцы. Ведь, возвращаясь из нашей страны, они везут не просто поделку, а частичку широкой и загадочной русской души.

Запись N83 о Картины Из Кожи: Поделки Своими Руками Для Начинающих, Пошаговый Мастер-класс — موقع العرب

Доставка осуществляется по всей Украине популярными службами доставки: Новая почта, Интайм, Деливери, Мист-Экспрес и др. Выбирая перчатки кожаные женские, не следует доверять продавцам, которые говорят о возможности различать материалы в зависимости от их запаха. Найти подходящую модель и купить кожаные перчатки вы без труда сможете в нашем каталоге. Отметим, что наиболее популярными среди потребителей являются аксессуары с подкладкой из натурального либо хорошего искусственного меха. Женские перчатки, способные стать замечательным украшением гардероба и надежной защитой для нежной кожи рук, Вы можете приобрести оптовыми партиями в нашем магазине Плэтффин. В наиболее привлекательной цене на женские кожаные перчатки в Украине. Кожаные перчатки.Если Вы перчатки осенние женские решили купить, то материал из кожи отлично впишется в Ваш осенний гардероб. В нашем магазине регулярно проводятся акции и распродажи. Для модниц, которые стремятся к рациональному расходу финансов, мы дарим возможность купить перчатки женские от ведущих итальянских производителей со скидкой до 80%. В ассортименте интернет-магазина ABGstudio представлены женские перчатки итальянских брендов, https://squillace.com.ua/ известных своим качеством — Liviano Conti, S&j, https://squillace.com.ua/shop/ MONDANA, Tosco Blu Цены в нашем магазине вас приятно удивят, мы доставляем перчатки через почтовых партнеров по всей Украине.

Сначала самые маленькие, потом самые большие. Ну и конечно из кожи можно ШИТЬ самые разные поделки — сумки, тапки, ботинки, куртки, штаны, юбки. На сайте можно увидить фото готовых решений а также получить помощь эксперта. Чтобы не обжигать пальцы об нагревшийся приборчик, можно (как на фото выше) сшить ему термо-шубку из толстого куска натуральной кожи. Листья изготавливают из более толстой кожи. В линейке товаров нашего бренда Вы всегда найдете красивые изделия из натуральной кожи (аксессуары премиум класса) или из эко-кожи (аксессуары эконом класса) для женщин и для мужчин. Лекала прикладываются к материалу и обводятся и вырезаются ножницами. Придавать форму кожаным элементом помогут нагревательные приборы разной толщины и диаметра. Кусок замши разрезают на 4 полоски разной ширины. При условии что горячая мокрая кожа будет плотно облипать предмет С помощью ножниц разрежьте кусок кожи на несколько треугольников разной формы. Человека, который совпал по духу и идее с вашим кожаным детищем. Сначала из картона вырезаются лепестки лилий. Давайте делать такие красивые вещи из твердой толстой кожи.

Тогда носили только спортивные трикотажные модели, которые подходили крубашкам и джинсам. Во второй половине столетия женщины стали носить трикотажные и ажурные перчатки . Этот факт обязательно следует учесть, если вы хотите приобрести не только изысканную деталь туалета, но и практичную и теплую вещь. Любопытный исторический факт: но однажды русский император Николай I, большой ревнитель порядка, увидел на балу офицера без перчаток и счел это немыслимой дерзостью. Отсюда и произошло выражение «менять что-либо, как перчатки». ХХ век XX век все расставил на свои места. В обиход вошла крылатая фраза «менять как перчатки». Такую же функцию выполняют перчатки, изготовленные из тяжелой перекрученной, похожей на махровую, нити Экскурс в историю убеждает нас, что в Древней Руси первые образцы перчаток сочетали в себе две функции. Тогда Николай отдал ему свои. Носили их преимущественно мужчины, https://squillace.com.ua/ женщины же в холодную погоду надевали муфты или меховые рукавицы. На Руси богатые дамы прятали руки в муфты, простые женщины носили мужские рукавицы.

мастер-класс и правила заготовки сырья

Заготовка
Заготовлением берёсты занимаются в жаркий летний период: с середины июня до середины июля. В это время кора хорошо отслаивается от ствола, тогда как зимой она напрочь пристаёт к пробочному слою. Однако можно заниматься заготовкой и в более позднее время. Вплоть до октября месяца на болотистой местности берёза позволяет с определёнными усилиями снимать тёмную бурую кору.
Лента
В лесу выбирается гладкая без сучков и трещин берёза. На ней делается вертикальный надрез ножом 4-6 см. для снятия ленты. Далее кору нужно отслаивать по спирали вокруг ствола вниз. Опытный мастер снимает непрерывную ленту длиной в 100 метров. Важно следить за тем, чтобы глубина надреза была небольшой, в пределах пробкового слоя, чтобы берёзка не засохла и через 10-15 лет на ней снова появилась защитная кора.

Пласт
Для снятия пласта нужно сделать вертикальный надрез на всю достижимую высоту дерева и отслаивать пластами того размера, в зависимости от того, как вы планируете хранить бересту. Предварительно можно почистить ствол от верхнего белого слоя, тем самым уменьшить объём работ в мастерской.
Сколотень (цилиндр)
Спиливать дерево удобнее на высоте 1-1,20 метра. Далее для себя обозначить все потенциальные места. Для снятия сколотня выбирается всё та же белоствольная берёза с наименьшим количеством сучков, трещин и неровностей. Необходимый инструмент: двуручная пила, топор, нож, шпага (сочалка). Для снятия сколотней и напилить дерево на чурки 2,50-3 метра. Для удобства работы лучше организовать место снятие бересты на уровне живота. Снимается берёста сколотнем от комеля к вершинке (но можно и наоборот). Для начала делается надрез по всей длине окружности ствола, чтобы обозначить длину будущего сколотня. Далее сочалка вставляется между стволом и камбием, и производятся движения вдоль ствола, и кора берёзы постепенно отслаивается, сопровождается этот процесс обильным сокоизвержением. Когда после трудных минут отслоения вам покажется что вот оно, сейчас должно совсем сойти с дерева, обхватите двумя руками ствол и немного прокрутите бересту по кругу. Если береста подалась, значит нужно осторожно снимать её со ствола. А осторожно потому, что на стволе под камбием могут оказаться острые выпуклости, которые порвут всю проделанную работу, или утолщение ствола так же сможет испортить сколотень. Фотографии заготовки сколотней можно посмотреть по данной ссылке .

Хранение
Хранят бересту в тёмных, сухих и проветриваемых помещениях (чердак, подвал, сарай, кладовка). Берестяное лыко сразу после снятия со ствола скручивают в клубки, белой стороной вверх. Лента пролежавшая не скрученая несколько часов становится непригодной для работы. Хорошее правило при скручивании – с одной берёзы один клубок. Это поможет при плетении в мастерской. Однако, если береста тонкая и количество сучков и трещин на берёзе не позволяют снимать бересту в полный рост, то клубки можно скручивать из лент разных деревьев.

Береста, снятая пластами, укладывается между двух широких досок или листов фанеры, а сверху помещается груз, чтобы во время хранения пласты не скручивались и были пригодны для работы. Необходимо проследить за тем, чтобы между пластами оставался некоторый промежуток для просушки. В клубках и пластами береста может храниться годами. Особых условий для хранения сколотней нет.
Хранящаяся в сырых помещениях береста покрывается плесенью, отчего на ней появляются пятна. При длительном хранении бересты на свету она изменяет цвет, становится светлой. В таких условиях береста постепенно теряет свои свойства. Поэтому старую бересту размачивают в воде определённое время, после чего её можно использовать в работе.

Обработка
Первый этап обработки бересты – снятие тонкого верхнего тонкого белого слоя с коры о шероховатую поверхность дерева сразу после заготовки в лесу или в мастерской при помощи обычной щётки и ножа.

Второй этап – расслоение бересты на слои. Берёзовая кора многослойна и не все слои можно и нужно использовать в плетении. Поэтому нужно отслаивать непрочные верхние слои до необходимой толщины для каждого конкретного изделия, поскольку небольшую солонку невозможно аккуратно изготовить из толстых лент, и наоборот, большой пестерь будет походить на бумажный конверт при тонкослойном материале. Отсюда делаем вывод, что расслоение бересты представляет собой довольно сложный и важный этап при подготовке материала к плетению.
Третий этап – нарезка лент (лычек) бересты. Нарезать материал (бересту или бумагу) можно несколькими способами: при помощи ножниц, при помощи ножа и линейки, при помощи лентореза. Важно отметить следующий момент – чем ровнее будет нарезан материал, тем удобнее будет при работе с ним.

Плетение
Существует два вида плетения: косое и прямое. Названия объясняются тем, какой угол (в градусах) образуют пересекающиеся ленты по отношению к горизонту. Прямое плетение при работе сложнее, чем косое плетение. Основным видом плетения является косое плетение, ввиду его лучшей технологичности и прочности. Основные приёмы плетения можно посмотреть в разделе «Мастер-класс» .

Работа с пластом
Для работы с пластом необходимо выбрать берёсту с наименьшим количеством неоднородностей. Необходимый инструмент: нож, шило. Дополнительный материал: корень хвойных деревьев (сосна, ель), ивовый прут, черёмуховый прут, берестяная лента. Некоторые приёмы работы с пластом вы найдёте в разделе «Мастер-класс» .

Изготовление туеса
Изготовление туесов считается одним из самых сложных в берестяном ремесле.
Туеса делаются обшивными и выворотными. Обшивной туес состоит как правило из 4-х частей бересты: сколотень, рубашка и два пояска верхний и нижний. Выворотной туес состоит только из первых двух. Как правило, рубашка соединяется замком, хотя делали туеса и без рубашки, только с поясками. Замок, соединяющий пласт в цилиндр имеет множество форм и принципов скрепления. Оплетаться туес может как корнем деревьев, так и берестой, и лентой ивового прута, и верёвкой, и проволокой. В деревнях туеса оплетали только сверху. Снизу поясок держало донце. Для красоты оплетают и нижний поясок.
При изготовлении выворотного туеса высота сколотня должна быть больше высоты рубашки. Для загибания кромки сколотня необходимо несколько секунд подержать один край в кипящей воде, а затем загнуть на рубашку. То же самое проделать и с другим краем. На самом деле всё не так просто и без визуального ряда никак не объяснить весь процесс выворачивания сколотня. Пусть это останется не секретом мастера, а задачей авторам на будущее.
Донце и крышка изготовляются как круглой, так и овальной форм. Существует множество способов изготовления крышек в зависимости от места бытования ремесла и промысла. Подходящая порода дерева, например, ель, сосна.
В некотором виде можно посмотреть схемы замков, оплетение, крышки по данной ссылке .

Тиснение

Для того, чтобы было веселее делаются на туесах тиснёные рисунки, так говорил дед Мартын, изображая забавные сценки из своей деревенской жизни на Мезени. Но так же делаются тиснёные рисунки и для красоты, чтобы стоял туесок с гречкой на кухонной полке и красовался. Тиснение, прежде всего, — это красота, уместность, полнота орнамента. Орнамент — основа рисунка. В связи с этим можете посмотреть орнамент на туесах Фатьянова М.Ф, Шутихина А.В. и др., а так же полистать книги по орнаменту.


Резьба
Резьба по берёсте различается на геометрическую и резьбу растительного орнамента. Технология прорезания обусловлена твёрдостью руки, качеством материала и качеством инструмента. Прорезается рисунок по разному — по пласту рубашки, либо уже по готовому туесу, хотя второй вариант не технологичен. Самая известная прорезная береста — шемогодская .

Процарапывание
Процарапывается береста, как правило, металлическим инструментом — ножом, шилом, иглой. Используется осенняя берёста, которая снимается с дерева с немалым усилием. На такой берёсте остаётся тонкий слой камбия, который и удаляется процарапывающим инструментом во время работы.

Роспись
Роспись по берестяным изделиям можно посмотреть в разделе «Статьи» .

Выделка дёгтя
Вдали от деревень, как правило в лесу, строили небольшие смолокуренные заводы. На этих заводах выгоняли из листов берёсты три жидких компонента: дёготь, скипидар и пек. Дёготь применяли для смазывания обуви, а так же совместно с пеком использовали при строительстве лодок.
Для выгона этих трёх компонент изготовляли три больших глиняных чана. Чаны последовательно соединяли трубкой так, чтобы жидкость могла переливаться из первого в последний сосуд. Первый чан имел только одно отверстие для соединяющей трубы. Второй же был промежуточным, а по сему имел вход и выход. Третий чан кроме отверстия для трубки имел краник, через который выгоняли конечный продукт. Поскольку данная технология записана со слов Кузнецовой Валентины Дмитриевны (г. Вельск), у которой дед Павел Кузнецов до и после революции занимался выгоном дёгтя, то не весь процесс досконально запомнен из далёкого детства. Поэтому не восстановить в каком чане что выгонялось и как сливалось.
Для выгона дёгтя завод имел в хозяйстве семь лошадей, на которых привозили большие телеги листов берёсты. Работали много и усердно. Был хороший заработок, поэтому в двадцатые годы семьи работников раскулачили, а деда Кузнецова Павла однажды увезли в город и больше его никто не видел. Завод находился в Вельском районе, Шадринский сельсовет, недалеко от деревни Макарьинская.
Под первым чаном располагалась печь (не известно была ли печь под другими чанами?). Этот чан до отказа набивался берёзовой корой и плотно закупоривался. Доступа воздуху не было. При достижении определённой температуры берёста превращалась в тёмную жидкость, которая затем переливалась в другие сосуды. Это весь процесс.

Строительство судна

В разных регионах таежного пояса Земли береста обрабатывается одними и теми же способами и приемами, которые не менялись с древних времен до наших дней. Поэтому совсем не удивительно, что полотуха из Архангельской области по способу изготовления похожа на Birch Bark Basket из штата Аляска, а столетний кузовок народа ханты похож на изделия современного мастера из штата Мэн. Лодка-берестянка с Нижней или Подкаменной Тунгуски по характерным признакам такая же, как с озера Мичиган. Различаются они только способом декорирования и орнаментом, что похоже, не удивительно. Каждый народ имеет собственное национальное самосознание и собственное лицо.
Берестяные каноэ индейцев Северной Америки внесли огромный вклад в дело освоения европейцами нового для них континента. На каноэ по рекам и озерам передвигались сначала первопроходцы, затем промышленники и торговцы, после – переселенцы с миссионерами. Удобней и доступней для первопроходцев Америки средства передвижения не было (смотри полный текст статьи автора Шутихина А.В. по адресу).

Последовательность изготовления современной берестяной лодки можно посмотреть .

Ниже представлены фотографии и схемы последовательности изготовления берестяной лодки.

Основной инструмент
Все кто занимается работой с берёстой пользуются каким-то определённым набором инструмента. Одинаков ли он у всех? Его перечень? Почему есть различия в названиях, формах, материале и прочее? Попробуем ответить на эти вопросы.
Набор, число инструмента зависит от того, какой конкретной обработкой занимается мастер. Минимальный набор плетельщика — это ножницы (нож) и зажимы (скрепки-прищепки). При желании упростить процесс обработки материала появляются нож, линейка (рейка), шаблоны для нарезки лент, ленторез. При плетении используется коточик (кодочик, кочедык и др.) из кости, дерева или металла. С его помощью расширяются промежутки между сплетёнными лентами, за счёт этого становится проще протаскивать ленту наружного слоя.
Набор инструмента мастера, который работает с пластовой берёстой расширяется. Это и шило для прокалывания отверстий для прошивания пластов между собой, и инструмент для заготовки и обработки соснового корня — металлический крюк/скоба для вытаскивания корней из земли, инструмент для очистки корня (несколько видов такого инструмента), инструмент для расслаивания корней.
Набор мастера изготовляющего туеса дополняется пробойником — инструментом для пробивания замков, инструментом для обработки дерева, киянка используется для вколачивания донца в сколотень, чеканы для подчёркивания красоты туеса и некоторые другие специфичные инструменты. Как правило, у каждого мастера есть какой-то свой особенный инструмент, поэтому перечислить все приспособления не представляется возможным.

Перечень основного инструмента:

Изображения некоторых инструментов :

Типы ленторезов
Ленторез предназначен для нарезки берёсты в виде лент (полос, лычек). Ленторезы условно можно разделить на две группы: инструмент для выравнивания ленты берёсты из клубка и инструмент для нарезки полос из пласта. Отличие в том, что первый инструмент обрезает с двух сторон, а второй только с одной. Лента используется для плетения крупных и сложных предметов. Полосы используются для плетения небольших изделий, сборных изделий (например, шаркунок) и как вспомогательные. Ленторез для ленты может быть сделан из двух ножей, перпендикулярно закреплённых на плоскости для протаскивания ленты или под определённым острым углом. Ширину ленты задаёт расстояние между ножами. Так же известен инструмент, режущая часть которого выполнена из двух пар вращающихся на оси заточенных шайб. Ленторез для полос выполняется как в настольном, так и ручном виде. Один край обрабатываемой берёсты касается упора (деревянный, например), а другая сторона режется одним или двумя ножами, которые находятся в одной плоскости.
В вельском краеведческом музее находится ленторез, выполненный в виде корневой прялки, на основание которого нужно было садиться, а лента пропускалась через вертикально закреплённые ножи на горизонтальном бруске на уровне груди. Ширина ленты задавалась клинышками, которые вколачивались между ножей.

Изготовление зажимов
Для начала перечислю известные мне зажимы: канцелярские скрепки и «крокодилы», бельевые прищепки, зажимы из веток деревьев. Мне известно, что один мастер запрещал своим ученикам пользоваться канцелярскими скрепками, а учил делать и использовать свои. Вот мы сейчас быстренько их и сделаем. Срежьте ветку берёзы или черёмухи такой толщины, которая будет удобна для применения. Лучше сделать разные по размеру зажимы для крупных и небольших изделий. Вырезайте палочки из ветки так, чтобы на одном конце был сучёк. Длина может варьироваться от 3 до 10 сантиметров. Противоположный от сучка конец палочки заострите с одной или двух сторон. Затем расщепите её ножом на две равные половины до сучка. Вот и всё.

Изготовление шаблонов
Шаблоны различных размеров удобно использовать, если у вас нет возможности самим сделать или заказать мастеру по металлу ленторез. Шаблоны выполняются из жести. Лучше подходит жесть, которую используют при строительстве, но так же можно вырезать шаблон из консервной банки, затупив края. При отсутствии жести, для временного пользования, можно изготовить шаблон из картона. Ниже приведены схемы изготовления шаблона.

Изготовление чеканов
Чеканы могут быть выполнены из самого различного материала: дерева, металла, кости, текстолита и др. Металлический чекан можно выполнить в форме цветка или солнца. Для этого возьмите гвоздь на 150-200 мм. и напильником сточите острый конец до круга в торце. Затем возьмите треугольный надфиль и наметьте диаметральную среднюю полосу. Далее стачивайте надфилем под углом 30 градусов торец гвоздя от центра к середине. Так можно проделать несколько раз (6 и более). Затем попробуйте сделать оттиск на берёсте. Чеканы из другого материала изготавливаются с помощью того же напильника и надфиля, но могут быть использованы и угловая стамеска, нож и дрель со сверлом по дереву.

Береста сразу пригодна только для строительных нужд (например, прослойка между фундаментом и срубом) и для растопки печей. Для производства изделий же нужна первоначальная обработка бересты и, в нашем конкретном случае, дальнейшая подготовка бересты к плетению . В данной статье я рассмотрю основные этапы, которые включает в себя обработка бересты.

Основные этапы подготовки бересты

  1. Первый этап — предварительная очистка бересты
  2. Второй этап — сортировка
  3. Третий этап — слоение
  4. Четвёртый этап — нарезка

Стоит оговориться, что первые два этапа подходят исключительно для листового материала, а не ленточного в клубках. Клубки же трогать не следует до самого использования. К тому же слоение и нарезка клубковой бересты гораздо проще, чем листовой.

Предварительная очистка бересты

Предварительная обработка бересты (очистка) может быть проведена и во время заготовки, чтобы не нести лишнюю грязь в дом. Но иногда время играет против нас, и такое мероприятие приходится делать позже. Однако, свежая заготовленная береста слоится в разы лучше той, которая успела полежать и просохнуть за несколько месяцев, поэтому не откладывайте этот процесс надолго. Как показывает практика — отложив обработку бересты в долгий ящик, вы рискуете потерять гораздо больше полезного материала.

Чистятся обе стороны листа ото мха, лишайника (насколько возможно), прилипших фрагментов растительности. Должно получиться примерно так, чтобы при тряске листа бересты от него не летели в стороны шелуха и прочие элементы. Обработка бересты на этом этапе будет более продуктивной, если использовать жёсткую щётку, но главное не переусердствовать и не повредить нежный слой свежей бересты.

Сортировка бересты

На этапе сортировки необходимо определить предназначение каждого листа. Хотя деление бересты на сорта довольно условно, я все равно опишу общие свойства бересты и объединю их в группы.

Масштабность операции «сортировка» зависит от количества всей собранной бересты. Если бересты всего пару листов, говорить о сортировке, наверное, не стоит. Однако этот этап никак нельзя пропустить, и если вы отложите его сейчас, то обязательно вернётесь к нему перед самым плетением.

Первый сорт — ровные, в меру плотные листы, с наименьшим количеством наростов и повреждений, с ровным приятным цветом лицевой стороны замечательно подходят для плетения. Обработка бересты такого типа не вызовет больших неприятностей в дальнейшем.

Важно обратить пристальное внимание на чечевички. Они не должны сильно по цвету отличаться от самой бересты. Хорошо если слегка зеленоватого оттенка и не трескаются при деформации.

Ещё одним важным моментом является способность к расслоению. С края листа попытайтесь отслоить примерно половину от толщины листа. Если слоится тяжело с чистой стороны, то это доставит ряд хлопот при подготовке, а если слишком легко — при плетении. Этот опыт можно получить только когда попробуешь плести из нескольких видов бересты, поэтому не стану здесь больше разглагольствовать.

Ко второму сорту можно отнести более заросшую и грубую бересту. На лицевом слое заметны некоторые вкрапления и пятна, береста сложно (или слишком легко) слоиться, а чечевички тёмные длинные и с трещинами. На такой бересте много наростов и уплотнений от сучков. Из этого материала тоже можно плести, но большие изделия вроде коробов, корзин и пестерей, где её грубость будет способствовать требованию нагрузки.

Подобную бересту вплетали у лаптей в подошву, когда родной слой начинал изнашиваться. Она имеет разнообразную фактуру и текстуру, может пригодиться также для производства сувенирной продукции и игрушек. Иногда чрезмерная обработка бересты второго сорта излишняя, так как можно лишить её имеющихся узоров и сделать непригодной для части продукции. Будьте внимательней.

Самой неудачной берестой считается толстая кора со старых берёз или снятая в ранние (или поздние) сроки периода сбора. На лицевом слое много разноцветных участков, фрагментов присохшего луба и прочих образований. Очень мало чистых участков белого материала. Чечевички черные или дырявые и их края деформированы и создают бугры на бересте. Для плетения чаще всего такая береста не пригодна, так как подготовка этой бересты займёт много времени, а брака и отходов будет очень много.

Но не стоит сразу выбрасывать эти листы. Мастера находят в такой поверхности свою неповторимую привлекательность, и иногда специально ведут сбор некачественной бересты. Из такой породы получаются удачные композиции в сочетании с другим материалом. А можно, обладая некоторым художественным талантом, писать живописные картины, если увидеть в текстуре некоторый образ.

Клубковый сбор бересты вообще имеет смысл только для первого и второго сорта. В таком случае сорт определяется ещё на этапе заготовки и для третьего сорта бересты данный способ сбора попросту невозможен или малоэффективен.

Расслоение бересты нужно для приведения её к требуемой толщине для конкретного вида и размера изделия. Данную обработку бересты можно проводить непосредственно перед плетением и в нужной дозировке.

Сложно объяснить в физических величинах подходящую толщину и плотность материала, пригодного для плетения. Все зависит от величины и рода изделий. Самой универсальной толщиной считается толщина 0,7 мм. — это примерно толщина фотобумаги или листа для черчения, но для мелких изделий можно чуть тоньше. Ощущение нужной толщины придёт с опытом, и потом будет казаться, что береста сама подсказывает как надо, потому что она разделяется проще на определённом слое — сопротивляться этому ни в коем случае нельзя, потом проблем не счесть.

Новичку для удобства стоит разлиновать лист на полоски одинаковой ширины и настричь необходимое их количество. Нарезать ленты обязательно вдоль волокон (определить по направлению чечевичек). У мастеров, постоянно занимающихся подобным ремеслом, должно имеется приспособление (станок) для нарезки полосок бересты. Это позволяет сократить время на подготовку и получить ровные одинаковые ленты. Разлинованный лист стрижётся обычными ножницами или нарезается ножом-косяком по линейке.

Когда получили нужное количество полосок, их края лучше обстричь в виде трапеции. Это делается для того, чтобы облегчить плетение, когда требуется продёрнуть одну ленту под другой. Не стоит делать слишком острые концы — они при плетении начнут загибаться и слоиться. Разумеется, эта процедура проделывается только для количества лент, участвующих в плетении.

Если делается не плетёное изделие, а, например, сувенир, тогда производится начертание и выстригание необходимых выкроек. Здесь удобно использовать шаблон, чтобы рациональнее тратить материал.

Особенности клубковой бересты

С собранной в клубки берестой дела обстоят куда проще. И слоится она легче, и длина ленты не ограничена шириной листа. Когда расслаиваешь такую бересту, то получается две ровные ленты, одна с важной лицевой поверхностью, а другая в отходы либо на изготовление менее качественных изделий. Но есть и пара минусов.

Первый заключается в ограничении видов изделий, которые возможно изготовить. Ведь ленты ограничены по ширине и редко превышают 4-5 сантиметров. Такая береста пригодна только для плетения. Возможно изготовление некоторых сувениров, не требующих широких выкроек.

Второй минус — чечевички. Их направление (как и волокон) не соответствует направлению самой ленты, и находится под некоторым углом. Поэтому, особенно когда чечевички черные и длинные, на ленте появляются заусеницы, которые могут вызвать обрыв ленты.

После расслоения бересты из клубка до нужной толщины производится нарезка лент. Разлиновка тут больше тормозит, чем помогает, а станок окажется бесполезным в силу своих технических возможностей. Опытные мастера «на глаз» настригают ленты обычными ножницами и те получаются достаточно ровными. После нарезки края также стоит обстричь трапециевидно.

Если расстригается большее количество, чем необходимо, или вся береста, то стоит полученные ленты скрутить снова в клубки или рулоны. В последнем случае нужно перевязать ниткой, чтобы рулон не распался, или использовать канцелярскую скрепку.

Нет специальных правил подготовки бересты к хранению, есть только рекомендации, потому что хранить бересту можно в любом виде: неочищенной и очищенной, отсортированной или нарезанной. Каждый способ хранения может быть подвержен критике, но все же можно дать несколько советов.

Листовой материал следует хранить под прессом между двух ровных поверхностей, не давая бересте возможности (для манёвра) скрутиться (это дело береста любит больше всего). Листы при таком способе хранения не должны содержать на поверхности жидкости (липкий берёзовый сок, например), так как это вызовет скорое появление плесени. Желательно предварительно такую бересту подвергнуть первоначальной обработке в виде грубой очистки. Сортировка тоже не будет лишней из рациональных соображений — из-под пресса каждый раз придётся выбирать подходящие листы, когда этого можно избежать.

Хранить листовую бересту можно в любом месте, но от условий хранения будет зависеть сохранение её свойств, таких как эластичность и прочность. В сухом помещении она быстро станет ломкой, а во влажном — не сгниёт, конечно, но вырастит на себе множество микроорганизмов.

Самым лучшим вариантом будет в меру сухое, тёмное и прохладное помещение, что-то вроде проветриваемого подвала. Но по сути можно даже зимой в неотапливаемом гараже хранить:)

Клубковая береста не менее прихотлива. Её можно подвесить или просто расположить на сухом и чистом полу. Однако из-за рыхлости клубка высыхает такая береста гораздо быстрее, так как листы под прессом лучше сохраняют влагу и к тому же они цельные, то есть имеют меньшее отношение периметра к площади.

Аналогичная ситуация с расслоений берестой — её следует как можно раньше израсходовать, чтобы она не успела иссохнуть.

Ни в коем случае нельзя бересту хранить с использованием полиэтилена. Высыхая, береста будет выделять влагу, которая сконденсируется на полиэтилене и будет накапливаться, создавая благоприятную среду для микроорганизмов, а это уже даже опасно. Минусовая температура, разумеется, скроет такой недостаток, но она в нашей полосе далеко не весь сезон, а выделять холодильник для бересты — смешно. Картонные коробки лучше всего подходят в качестве тары для бересты в любом виде.

Все этапы подготовки бересты выполнены. Теперь все готово и можно переходить непосредственно к производству.

Береста — природный материал, который пользуется большим спросом в творчестве hand-made. Не нужно портить природное наследие и срезать кору с растущей березы. Лучше отыскать уже срубленные деревья или получить на это специальное разрешение. Сегодня мы будем мастерить поделки из бересты своими руками. Для начинающих предлагаем только лучшие мастер-классы.

Заготовим сырье — основу поделки

Многие начинающие рукодельницы не знают, как подготовить бересту к работе. Без этих знаний просто никуда, иначе у вас получится не поделка, а какая-то пародия. Кора березы имеет свойство усыхать и деформироваться, что скажется на готовом изделии, поэтому предварительно бересту обрабатывают различными способами.

Читайте также:

Итак, бересту можно заготовить следующим образом:

  • лентой;
  • цилиндром;
  • пластами.

Большей популярностью пользуется именно лента, поскольку с ней проще работать в процессе создания рукотворного шедевра. Перед моделированием поделки бересту обязательно нужно обработать:

  1. Очистить поверхностный слой наждачной бумагой, удаляя мелкие частицы грязи и пыль, а внутренний протереть мягкой губкой или тканью.
  2. Размочить ее или распарить. Все зависит от возраста бересты. Для размачивания берут солевой раствор и выдерживают в нем березовую кору 48-72 часа.
  3. Расслоить материал для получения тоненьких лент.
  4. Утюжат бересту в случае, если она сыровата.

Береста отличается по своей форме, текстуре и цвету. Перед началом работы лучше заняться сортировкой, хотя бы по цветовой гамме. Вообще, березовая кора — настолько уникальный материал, что даже у людей, далеких от творчества, пробьется необузданный фонтан идей и вдохновения.

Букет из берестяных цветов — отличный подарок

Теперь вы знаете, как правильно заготовить сырье. Пришло время приступить к моделированию поделки из бересты своими руками. Мастер-класс поведает вам, как сделать красивый полевой цветок из бересты. По аналогии легко смастерить целый букет и поставить его в вазон. А можно прикрепить цветочки к рамке, и получится оригинальное панно, которое станет дизайнерским украшением вашего дома.

Необходимые материалы:

  • берестяная лента;
  • заготовка лепестка из картона;
  • ножницы, канцелярский нож или скальпель;
  • сверхпрочный клей;
  • простой карандаш.

  • Из картона вырежем шаблон одного лепестка.
  • Прикладываем лепестки к берестяному полотну, обводим карандашом.

  • Край лепестка нужно подцепить острым предметом и расслоить бересту.

  • У нас получается разделение материала на две тонких части.

  • Если материал плохо расслаивается, окунем его в крутой кипяток буквально на 30-60 секунд.
  • Теперь из верхней части бересты, на которой расчерчены шаблоны, вырежем пять лепестков.

  • Из берестяного полотна вырежем прямоугольник шириной в 30 мм и длиной в 70 мм.
  • Примерно на 2/3 части прямоугольника нарежем поперечную бахрому. Делаем все аккуратно и не спеша.

  • Теперь прибегнем к маленькой хитрости. Положим берестяной прямоугольник с бахромой на стол.
  • Сверху на бахрому кладем простой карандаш или ручку.
  • Намотаем бересту на карандаш. Так мы распушим серединку нашего цветка.

  • Скручиваем серединку цветка, неразрезанную часть смазываем клеем и фиксируем.

  • Аккуратно каждый лепесток согнем дугой. Делать это нужно с лицевой стороны.

  • Узкую часть лепестка промазываем клеем и фиксируем к основанию.

  • В центре основания нам нужно прикрепить стебель. Можно использовать ровный прутик или деревянную шпажку.

  • Немного пофантазируем и вырежем из бересты резные листочки. Достаточно пары штук.

  • Приклеиваем листики к стеблю, и все — наш цветок готов. По аналогии можно смастерить еще несколько цветов, чтобы получился букет.

Идем в лес по ягоды

Если вы увлеклись созданием поделок из бересты, то этот мастер-класс вам понравится. Уровень мастерства — начальный, но придется повозиться с кузовком для ягод и не один час.

Многие рукодельницы делают картины из бересты своими руками. Но это очень просто. Вам нужно только разрисовать эскиз и наклеить отдельные берестяные ленты и кусочки на поле, подбирая соответствующий цвет. Мы же остановимся на создании кузовка для ягод. Берестяная посуда славилась своей прочностью, износостойкостью и красотой еще с древних времен.

Необходимые материалы:

  • берестяное полотно;
  • отдельные берестяные ленты контрастного цвета;
  • плоская отвертка;
  • карандаш;
  • линейка;
  • ножницы или канцелярский нож;
  • шило.

Пошаговое описание творческого процесса:

  • Для изготовления оригинального кузовка нам понадобится вот такое берестяное полотно.

  • Предварительно его зачищаем и протираем мягкой губкой от пыли и мелких частиц.
  • Сворачиваем берестяное полотно в цилиндр и фиксируем края бельевыми прищепками.

  • Откладываем пока основу кузовка в сторону, а из бересты нарезаем ленты, длины которых будет достаточно для скрепления основания кузовка.
  • Лучше отрезать ленту с запасом. Лишнее всегда можно устранить, а вот недостающее нарастить невозможно.
  • Берем заготовку кузовка. В месте стыкования бересты делаем отверстия шилом или отверткой.
  • Лучше все измерить и сделать дырки на одинаковом расстоянии друг от друга.

  • Вот таким образом мы протягиваем тоненькую берестяную ленту в сделанные отверстия.
  • Основание кузовка мы уже зафиксировали. Прищепки можно снять.

  • Там, где будет дно, отмеряем в высоту на бересте в несколько сантиметров.
  • Предварительно замеряем диаметр нашего цилиндра.
  • Делаем равноценные надрезы с четырех сторон и заворачиваем внутрь дно.

  • Фиксируем днище берестяной лентой. Можно сделать это оригинально, как мы прошивали боковые срезы кузовка.

  • Нам осталось только приделать ручки из бересты и декорировать кузовок на свое усмотрение.

После заготовки бересты впрок, необходимо позаботиться о хранении бересты. Берестяная лента, снятая со ствола, должна быть скручена в клубок и непременно белой стороной вверх. Если полосу не скрутить сразу, то для работы она уже не подойдёт и усилия, потраченные на заготовку бересты, пропадут даром. Это то что касается берестяных лент, предназначенных в основном для плетения.
Другое дело, если снята пластами. Пласты бересты нужно разместить между листами фанеры, а потом ещё сверху груз. Зачем? Да чтобы заготовленная береста не скручивалась при хранении. Между пластами обязательно нужно оставлять небольшое расстояние.

К условиям хранения бересты несколько требований. Одно из них — сухое и проветриваемое помещение. В сырости у бересты появляются пятна плесени. Работа с таким природным материалом не принесёт удовольствия, к тому же дышать спорами плесени вредно для здоровья. Другое — хранить бересту нужно в тёмном помещении. Почему? Потому что при хранении бересты на свету, она светлеет, то есть теряет свой свет.

Подготовка бересты к работе

Прежде чем приступить к работе с берестой её нужно подготовить. Сначала очистить от пыли и мусора. Для этого внутреннюю сторону бересты протирают мягкой сухой тряпкой, а по наружной стороне бересты можно пройтись наждачной бумагой, причём все наплывы и утолщения предварительно срезаются ножом.

Следующий этап подготовки природного материала — расслаивание .

Проще говоря, бересту надо разделить на тонкие (1-2 слоя) или толстые (3 и более слоёв) заготовки. Для этого ножом подцепляется слой бересты нужной толщины и осторожно отделяется. Толщина заготовок зависит от того какое изделие будем делать. Только нужно помнить, что очень тонкая заготовка может оборваться в самый неподходящий момент.
Размачивание бересты, как этап подготовки материала, требуется в том случае, если береста хранилась долго или она старая.

Распаривание необходимо для толстой бересты, чтобы разделить на слои. Затем слои укладываются под лист фанеры и ставится груз, чтобы береста была гибкой и не скручивалась.
Размоченная и распаренная береста легко поддаётся расслаиванию становится прочной гибкой, легко обрабатывается не боится сырости и плесени.

Окрашивание . Природный цвет бересты очень красивый. Береста в своём натуральном виде не очень-то и нуждается в окрашивании. Изделия из неокрашенной бересты традиционны и привлекают своей естественностью. Но если нужна окрашенная береста, значит надо покрасить. Прежде чем окрашивать, бересту нужно вымочить в растворе мыла или пищевой соды, для того чтобы освободить её от дубильных веществ. Затем бересту закладывают в горячий раствор красителя на несколько часов. Интенсивность окраски зависит от времени окрашивания. Анилиновый краситель хорошо окрашивает пласты бересты. Окрашенную бересту ополаскивают и развешивают на верёвке, закрепив бельевыми прищепками для просушки. Важно не пересушить. Тонкие заготовки можно просто прогладить утюгом.
Теперь когда береста подготовлена к работе можно приступать. В работе с берестой используется: аппликация,

Виды декоративной обработки бересты и типы берестяных изделий.

Все изделия, изготовленные из бересты, можно разделить на типы :

· Изделия из берестяного цилиндра. Для их изготовления необходима береста͵ снятая целиком с отрезка берестяного ствола. Таким способом изготавливают туеса, шкатулки.

· Изделия из цельного пласта бересты. Для изделий такого типа используют куски бересты, снятые с дерева по окружности ствола. Изделия изготавливают, выкраивая из полотна бересты плоские детали или формы и монтируя их каким-либо способом в объёмно-простраственую форму. Таким образом изготавливают коробы, черпачки, коврики, рубашки для туесов.

· Изделия из полос бересты. Для изготовления изделий данного типа используют узкие полоски бересты, нарезанные непосредственно со ствола или из предварительно подготовленных пластов, которые переплетаются особым образом во взаимноперпендикулярных направлениях. Таким образом изготавливают корзинки, солонки, хлебницы и мн.др.

· Изделия, декорируемые слоеной берестой. Для получения отельных слоев пласт бересты, снятый с дерева, разделяют на слои при помощи тупого ножа или руками. Слои в дальнейшем подвергают различного вида способам декоративной обработки или используют для изготовления аппликаций.

Виды декоративной бересты:

Одним из древнейших способов украшения берестяных изделий является тиснение – нанесение рисунка методом вдавливания орнаментальных элементов. Рисунок наносят при помощи специальных приспособлений (штампов или чеканов) , ударяя по ним молотком..

Наибольшее распространение получили рисунки со стилизованным изображением птиц, зверей, орнаменты с растительными мотивами, изображения простейших геометрических фигур и знаков (полоски, звездочки, круги, треугольники).

Резьба по бересте – изготовление ажурных полос путем сквозного прорезания рисунка и удаления вырезанных элементов. В этой технике выполняют как несложные геометрические и растительные орнаменты, так и сюжетные композиции.

Резьбу производят при помощи ножей-резаков, ножниц, штампов, просœечек. Ажурные полосы, полученные в результате вырезания элементов, используют для украшения утилитарных предметов, а также оформляют в виде самостоятельных художественных произведений.

При декорировании утилитарных предметов часто выполняют многослойные композиции из ажурных полос бересты: последовательно наклеивают их друг на друга от фонового рисунка сетки к разработанным элементам верхнего слоя орнамента.

Частным случаем резьбы является процарапывание – прорезание бересты на небольшую толщину с удалением верхнего слоя вырезанных элементов. В результате получают рисунок из элементов, незначительно отличающихся по тону от фона.

Роспись по бересте – нанесение на поверхность изделий красочного рисунка или графического узора при помощи кистей, писчих перьев, других изобразительных средств. Расписывают крышки шкатулок, туесков, отдельные детали бытовых предметов.

Эскиз росписи должна быть как сюжетным, так и декоративным, чаще всœего с использованием стилизованных природных форм. Тональность росписи выбирают исходя из сложившихся традиций промысла и общей композиции изделия. Учитывая зависимость отиспользованной палитры выделяют виды росписи:

Полихромная (многоцветная)

Монохромная (тональная), которая должна быть выполнена как в живописной, так и в графичной манере.

Роспись закрепляют лакированием.

Плетение – способ изготовления изделий из узких полос бересты способом объёмного формования путем их полотняного переплетения. Для плетения из бересты применяют узкие ленты, шириной 1-3 см. Небольшие сувенирные изделия изготавливают из ленты шириной 5-7 мм. Применение вида плетения определяется назначением изделия и сложностью его формы, а также материалом, применяемым при этом. Специфика плетения основана на свивании лент между собой, чередуясь через одну с лентами основы — образуется клетчатый узор (прямой или косой)

Аппликация из бересты – наклеивание отдельных деталей, вырезанных из слоеной бересты различных цветовых оттенков и фактуры на декорируемую поверхность в соответствии с эскизом композиции. Эта техника проста и доступна. Одна из главных задач – поиск выразительных сочетаний цветовых пятен. Способом аппликации украшают поверхность утилитарные предметов, а также изготавливают самостоятельные сюжетные композиции сувенирного типа.

Для выполнения аппликации бересту сортируют по цвету. Подбирают кусочки разного тона. Для аппликации разрабатывают достаточно стилизованный эскиз с четкими границами делœения участков. На рабочем эскизе желательно пометить направление чечевичек в каждой детали. А также отметить особенности фактуры. Цветовое делœение можно пометить пятнами одного цвета͵ но различной насыщенности.

Точную копию рабочего эскиза разрезают на отдельные детали, при этом их нумеруют, чтобы не перепутать при наклеивании на фон. По подготовленным лекалам с изнаночной стороны подобранной бересты размечают карандашом или ручкой контуры деталей и вырезают их, срезая намеченную линию. Вырезанные детали наклеивают на тонкую бумагу и сушат под прессом. Подготовленные детали наклеивают на подготовленный фон (картон, фанера, дерево, текстиль и др.) в соответствии с эскизом, начиная с заднего плана. При этом клеем смазывают детали, а не фон, промазывая от середины к краям. Мелкие элементы аппликации смазывают спичкой. Готовую аппликацию сушат под прессом. Очень красивы ажурные аппликации из натуральной или окрашенной черной тушью бересты.

Часто поверхность берестяных изделий подвергают декоративной отделке.

1. Для большинства берестяных изделий применяют прозрачную отделку, т.к. сама береста обычно имеет красивую и характерную окраску. Прозрачная отделка не только придает бересте определœенную окраску, т.к. разные места древесины неравномерно поглощают краситель, но и подчеркивает естественные варианты текстуры. Способы:

Вощение – покрытие воском или восковыми мастиками (с добавлением канифоли и скипидара)

Лакирование – производят в несколько слоев лаком от самого густого до самого жидкого, со шлифованием каждого лакового слоя.

Полирование при помощи специальной политуры (глянцевой или полуглянцевой)

Можно поверхность берестяных изделий покрывать растительным маслом (чистым или с добавлением олифы – 15-20%), дает глубокий, свежий и концентрированный цвет.

2. Непрозрачная отделка – скрывает текстуру бересты. Используется как вспомогательное оформление (масляными или нитроцеллюлозными красками и эмалями, золочением и серебрением).

Опаливание используют для придания изделиям особого колорита или контраста. Способ красив в сочетании с деталями из светлой бересты, с медными или латунными элементами. Опаливание осуществляется погружением бересты в горячий песок (варьируя температуру и время выдержки)

Виды декоративной обработки бересты и типы берестяных изделий. — понятие и виды. Классификация и особенности категории «Виды декоративной обработки бересты и типы берестяных изделий.» 2017, 2018.

Панно с берестой. — Поделки из природных материалов — Материалы поделок — Каталог статей

Поделиться:

 

        Декорирование природными материалами.

 

 

     Береста – верхний слой берёзовой коры, белый с одной стороны и золотисто-жёлтый с другой. Благодаря своим удивительным качествам (таким как прочность, гибкость, устойчивость к гниению) береста издавна считается отличным материалом для изготовления различной посуды – традиционных туесов, в которых молочные продукты даже в жару не портятся, солонок, лукошек, кошелок и т.п.  Бересту подкладывали под нижний венец рубленой избы, чтобы в нее не проникала сырость. Плели из бересты влагоустойчивую обувь, обшивали лодки-берестянки, в Древней Руси бересту использовали как бумагу. Благодаря бересте до нас дошли редчайшие образцы древнерусской письменности.
      Мы же будем применять бересту для своего творчества – изготовления картин сувенирного типа. Бархатистая, с сеткой тонких редких полосок (чечевичек) поверхность бересты безупречно красива уже сама по себе. Характерные для естественной окраски бересты оттенки золотисто-медовых, приглушенных красновато-коричневых тонов великолепно гармонируют друг с другом. 
     Береза несет в себе положительную энергетику, которая передается и работам, где нет ни одного мазка краски – только природные оттенки от золотисто-медовых до приглушенных красновато-коричневых, которые великолепно гармонируют друг с другом. В каждом кусочке коры можно увидеть что-то интересное. Твори и радуйся!

 


     Для создания картин с использованием бересты весной, летом и осенью необходимо заготавливать природный материал: сухоцветы, трутовики, мох,лишайники и, конечно же, березовую кору. 
     Заготавливают бересту в конце мая или начале июня. В это время года она легко снимается и имеет красивый золотистый оттенок. Но снимать бересту можно только с поваленных деревьев, там, где проводится их плановая рубка. Снимать бересту с дерева, стоящего на корню, нельзя: это принесет ему непоправимый вред!
     Первичную обработку коры нужно делать в лесу – первым делом её очищают от грязи, мусора и мелких насекомых, живущих в сырой, подгнившей древесине.
     Придя домой после удачного поиска, чистят кору щеткой, затем раскладывают на столе светлой стороной вниз и острым ножом срезают лишние утолщения.
     Следующий этап работы – расслаивание бересты. На торцевом срезе подцепляют тонкий слой бересты и осторожно отделяют от основного пласта тупой стороной ножа. Не старайтесь отделить слишком тонкий слой, иначе береста будет рваться в работе.
     Укладывают пласты на ровную поверхность, прижимают грузом, оставляют до полного высыхания и затем раскладывают всё в картонные коробки (если  оставить бересту сушиться естественным образом – ее края будут заворачиваться).
     Высушенную бересту сортируют и уже присматриваются, куда ее можно применить.
     Начинают работу над пейзажем с оформления фона: неба, земли, реки, дороги – что задумано. Затем смотрят, может, домик где-то впишется, кустик или дерево и т. д. Все детали приклеивают густым клеем ПВА.
     Береста легко рвется вдоль волокон, поэтому по возможности ее лучше рвать руками, чтобы в готовой работе края деталей выглядели естественнее. Однако в некоторых случаях (домики, деревья) лучше заготовить шаблоны (выкройки) и по ним вырезать детали ножницами.
     Оформлять готовую работу лучше в деревянную рамку коричневого оттенка.

 

 

 

Опубликовано по мотивам журнала «КСЮША. Умелые ручки»

 

Просмотров: 2677

Обернутая пряжа Resist Birch Tree Paintings – Заинтересованный родитель

Некоторое время назад мы с дочерью весело экспериментировали с пряжей и холстом, чтобы создать несколько интересных произведений абстрактного искусства. Я наткнулся на эти кусочки на днях и вспомнил, как весело их было делать. Глядя на них, я понял. Я люблю березы и подумал, что эта техника может хорошо подойти для создания пейзажей с березами. С небольшой помощью моей маленькой девочки мы поэкспериментировали с этим методом.Нам нравятся результаты, и мы в восторге от того, насколько они просты и красивы.

*Заинтересованный родитель является участником партнерской программы Amazon Services LLC, партнерской рекламной программы, предназначенной для предоставления сайтам средств для получения платы за рекламу за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Кроме того, текстовые и графические ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими/реферальными ссылками, что означает, что мы можем получить компенсацию, если вы совершите покупку после перехода по этим конкретным ссылкам* См. политику полного раскрытия информации .
 
Что вам понадобится:

Брезентовые доски или брезент

Акриловая или краска темпура

Пряжа

Прищепки

Ватные шарики

Ватные палочки

Шулер

Направления: 

Для нашего проекта мы использовали брезентовую доску 5X7. Меньшая доска была отличным выбором для моего 5-летнего ребенка, но вы можете выбрать размер, который лучше всего соответствует вашим потребностям.

Мы начали с того, что обернули пряжу вокруг доски вертикально. Наши обертывания варьировались от 8 до 15 обертываний. Нить не обязательно должна быть идеально прямой вверх и вниз. На самом деле выглядит лучше, если некоторые из них обернуты под наклоном.

Когда мы были удовлетворены тем, сколько мы намотали, мы обрезали пряжу и свободно закрепили ее на изнаночной стороне холста.

Я помог дочери закрепить его сзади

Моя дочь поправила свою пряжу, чтобы расположить их так, как ей хотелось.

Я показал дочери, как засовывать ватный тампон в прищепку. Мы использовали ватные шарики, чтобы окунуть их в краску, а затем нанести на холст. Важно просто наносить краску, а не растушевывать ее взад-вперед. Вы можете создать свою фоновую сцену, наложив небо на землю, как я, или вы можете использовать более живой подход и просто быть свободным с вашим цветом, как моя дочь.

Для достижения наилучших результатов полностью покройте холст.

Когда вы закончите шитье, снимите пряжу. Вы также можете использовать ватные палочки, чтобы расставить точки на листьях, снегу или цветке на фоне. Вы можете добавить немного краски в нижнюю часть картины и покрыть часть деревьев, чтобы создать впечатление деревьев, расположенных дальше. Поиграйте с разными идеями.

Дайте краске высохнуть.

С помощью маркера нарисуйте небольшие штрихи в местах удаления пряжи.

 

И вуаля красивая картина на березе.Когда моя дочь закончила рисовать, она очень им гордилась. Она хотела убедиться, что я смогу сделать такую ​​же, как она, поэтому она даже сделала мне пошаговый рисунок всех ее шагов. О мое сердце!!

 

Как всегда спасибо, что заглянули. Посетите также нашу страницу Facebook .

Поделка для рисования на коре акварельными красками

Этим летом мы довольно много путешествовали, и одна из наших поездок привела нас в Лос-Анджелес, чтобы навестить семью.Поскольку мы стараемся путешествовать налегке, всегда есть находчивый взгляд на простые художественные проекты с материалами, которые мы находим в нашем путешествии.

У моих родителей есть это великолепное дерево, которое побудило меня создать Ремесло рисования коры. Хотя здесь я сосредоточусь в основном на коре, вы можете позаимствовать эту идею и для листьев и пальмовых ветвей.

Может быть, даже кокосы?!

Первое, что вам нужно сделать, это найти дерево, которое сбрасывает кору. По мере роста некоторых здоровых деревьев кора утолщается, а старая кора отслаивается. Его часто можно найти разбросанным вокруг основания дерева и свободно падающим со ствола. Я не уверен, что это за дерево. Есть идеи?

Деревья, которые сбрасывают кору:

  • Платан
  • Клен серебристый
  • Береза ​​
  • Редбад
  • Гикори шагкорный
  • Сосна обыкновенная

Подробнее о том, почему платаны сбрасывают кору, можно прочитать на странице «Парки и зоны отдыха Нью-Йорка».

Затем создайте область рисования. Мне нравится этот набор акварельных красок для путешествий от Sakura (партнер). В комплект поставки входит классная многоразовая щетка, которую можно наполнить водой, чтобы вам не приходилось брать с собой миску с водой в дорогу. Аккуратный! Поскольку мы с детьми пользуемся одним набором, мы также упаковываем несколько наших любимых акварельных кистей. Если вы когда-нибудь будете в Метрополитен-музее, загляните в зону детского творчества и найдите черную кисть, которая есть у нас в этом посте. Это волшебно и доступно!

Материалы

И, наконец, краска.Дайте волю своему воображению!

Нарисуйте круги, узоры, грани, точки. Есть так много вариантов. Каждый кусок коры имеет свою уникальную форму, которая может поддаваться определенному дизайну.

Если хочешь продолжать, найди листья для рисования!

Для еще одного поворота в рисовании коры, вам нужно узнать о мексиканском ремесле Amate Bark Painting. См. этот план урока от Incredible Art Department, чтобы узнать больше об этом.

Еще поделки из природы

Используя немного акриловой краски и тонкую кисть, вы можете нарисовать целую бурю очаровательных листочков.

Этот пост также является частью серии 20 ремесел природы, организованной Red Ted Art.  

Вчера Мэгги из RedTedArt поделилась этой милой красочной погремушкой из коряги, а завтра Ана из Babble Dabble Do поделится этими яркими раскрашенными камнями. Мне не терпится узнать, как они сделаны!

Спасибо, что присоединились ко мне сегодня, и, если вам нравятся подобные поделки из природы, обязательно ознакомьтесь со всеми остальными постами из этой серии из 20 идей.Или просто закрепите следующее изображение , чтобы вы могли вернуться и проверить их все позже.

Желаю вам недели, наполненной творчеством, Рашель

Берестяная культура: смесь первобытной природы и современного искусства

В длинном платье и шерстяной шали теплых тонов Тао Дандан был застенчивым и любезным, с рыжими волосами и овальным лицом на первый взгляд. Годы преданности традиционному китайскому искусству придали этой тихой женщине ощущение безмятежной элегантности.

Мастерская Тао расположена в современном торговом центре в Хэйхэ, провинция Хэйлунцзян на северо-востоке Китая. Удивительная коллекция качественных картин и поделок из бересты, разбросанная по всей территории отеля, красноречиво говорит о ее преданности искусству. Несмотря на мизерный размер зала, здесь есть что оценить по достоинству и неповторимое очарование берестяной культуры.

Родившийся в маньчжурской семье, принадлежащей к этническому меньшинству, Тао познакомился с берестой в очень молодом возрасте.Однако береста в то время была не более чем посудой для соли или риса в глазах Тао, которая не понимала, что эта незаметная, мелочь впоследствии станет ее скрепой на всю жизнь.

Тао Дандан, наследник нематериального культурного наследия берестяной культуры. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

Трудный путь, непоколебимая любовь

Роспись на бересте. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

В глазах Дао каждое произведение создается после беззвучного диалога с берестой.«Каждый раз, когда мне попадалась красивая береста, я долго разглядывал ее, прежде чем начать рисовать. Каждый мазок, который я наношу, должен быть обдуманным».

Тао знает, что ремеслу из бересты нелегко научиться. Так как натуральная береста жесткая, ее приходится снимать голыми руками слой за слоем, пока она не станет достаточно мягкой для изготовления поделок. На некоторые работы может уйти даже несколько лет.

За годы тяжелой работы руки Тао стали грубыми и покрыты шрамами.(Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

За годы тяжелой работы руки Тао стали грубыми и покрыты шрамами. «Этот шрам остался от резца; этот шрам был вызван иглой», — сказал Тао в интервью People’s Daily Online непринужденным тоном. «К счастью, руки обладают сильными способностями к самовосстановлению», — улыбнулась она.

На протяжении многих лет одержимость Тао берестой продолжается. «Культура бересты — это вся моя жизнь, — сказал Тао.

По словам брата Тао, ничто не могло изменить ее любви к бересте, даже горстка золота.«Одной из причин моей непоколебимой любви к ней является моя ответственность и обязанность распространять эту культуру», — сказала она.

Наследие и инновации

Тао Дандан делает поделку из бересты. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

В возрасте 23 лет Тао открыла собственную мастерскую. С тех пор Тао прошел долгий и трудный путь в продвижении культуры бересты.

«Культура бересты, зародившаяся у северных малочисленных народов, не пользуется популярностью.В первые годы моей карьеры многие люди практически ничего не знали о бересте», — сказала она.

Ситуация начала меняться десять лет назад, когда Китай придавал большее значение культурной индустрии, особенно нематериальному культурному наследию, народная культура стала свидетелем скачкообразного развития.

Тао Дандан учит ученика рукоделию из бересты. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

В настоящее время берестяная культура стала нематериальным культурным наследием, наследником которого является Дао.Тао открыл различные бесплатные учебные классы для школьных городков и жилых кварталов, обучая людей из разных слоев общества истории культуры бересты и азам ремесла.

Из-за особой политики местных властей по привлечению талантов Тао также стал профессором колледжа Хэйхэ, который организовал курс местной народной культуры, приглашая таких мастеров, как Тао, для обучения студентов традиционным этническим культурам. Некоторые выдающиеся студенты также были приглашены для работы в ее мастерской.

На фото представлены различные поделки из бересты. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

«Поскольку некоторые студенты прошли систематические курсы искусства, у них появилось больше художественного чутья в дизайне и создании изделий ручной работы. Таким образом, традиционная культура может приобрести черты времени, что имеет решающее значение для наследования этой культуры», — сказал Тао, добавив, что традиции и инновации должны развиваться бок о бок.

Хотя продвижение культуры бересты начинает набирать обороты, Тао также выражает свою озабоченность, отмечая, что многие имеют лишь поверхностное представление об этой культуре, и лишь немногие выбрали ее в качестве карьеры.

На фото изображен кусок бересты ручной работы и необходимые инструменты. (Жэньминь жибао онлайн/Сянь Цзяннань)

«По сравнению с другими ремеслами берестяному ремеслу научиться трудно. Таким образом, у многих их любовь к этому быстро улетучится», — сказал Тао, добавив, что для того, чтобы быть мастером, нужно иметь абсолютное упорство, не отвлекаясь на внешние отвлекающие факторы. Вы должны любить его, чтобы вы посвятили себя тому, чтобы другие узнали его, а затем тоже полюбили его», — отметила она.

«[Наследование культуры бересты] — это трудный путь, и его не может пройти один человек или одно поколение», — поделилась Тао, добавив, что готова продолжать этот путь до конца своей жизни.

Художники из числа коренных народов продолжают грызть бересту

«Я предлагаю табак из уважения и произношу молитву перед тем, как снять кору с дерева. Когда кора вырвется наружу, вы услышите треск. А затем я счищаю много слоев — слоев и слоев», — говорит Брудерер, член нации Кри Питера Баллантайна, также известная как «Женщина-полумесяц».Она одна из немногих кусающих бересту, практикующих вид искусства, который веками был частью жизни многих групп коренных народов в Соединенных Штатах и ​​​​Канаде. Художники используют свои зубы для создания тонких, иногда сложных узоров из отдельных слоев коры. В последние годы эта практика возродилась, поскольку художники стремятся сохранить традицию для будущих поколений — небольшой, но мощный акт сопротивления культурному уничтожению.

У каждого художника свой метод работы с берестой.Они находят свои любимые деревья в разное время года, в зависимости от потребности. Весенняя кора тоньше и ее легче чистить, а зимняя кора толще.

Кусаки сказали мне, что они ищут серебристые, ярко-белые березы с темно-розовой или желтовато-коричневой внутренней корой, гибкой и без сучков. После снятия от 10 до 20 слоев коры они складывают один лист в квадрат, прямоугольник или треугольник.

История продолжается под рекламой

Для создания изображения — стрекозы, цветка, колибри — художники используют свои глазные зубы (острые зубы, также известные как клыки), чтобы проколоть нежную, как луковица, кожу ровно настолько, чтобы образовались углубления.Они двигают кусок во рту, создавая симметричные формы. Они не видят результатов своей работы, пока не развернут кору и не поднесут ее к свету.

Идеи дизайна приходят к Брудерер только после того, как она прикасается к коре. «Я держу это. Я визуализирую в своем уме то, что я надеюсь укусить. И тогда я начинаю рисовать образ», — говорит она.

«Кажется, я могу видеть закономерность, когда закрываю глаза», — говорит 70-летняя кусака Дениз Лахимодьер из Черепашьей горной группы Чиппева в Белкорте, Северная Каролина.D.

Продолжение истории ниже. … Я думаю о бабочке, и я поворачиваю кору во рту в форме крыла бабочки. А потом я его открою, и там будут крылья бабочки».

Искусство требует навыков, практики и опыта, а также терпения. «Бывают периоды спокойствия и разочарования, когда вы пытаетесь творить.Как властные люди, которыми мы являемся, иногда мы форсируем ситуацию. И вот тогда мы обнаруживаем, что наша кора не отслаивается или рвется», — говорит 46-летняя кусалка-абенаки Лиз Шарлебуа из Брэттлборо, штат Вирджиния,

. существовал с «доконтактных дней», до того, как белые люди высадились в Северной Америке. Белые поселенцы обратили внимание на ремесло: в 1687 году миссионер-иезуит в Квебеке отправил «кусочки коры, на которых были отмечены зубцы» в ящике вместе с другими «диковинками», направлявшимися во Францию.В 1855 году, когда немецкий писатель Иоганн Георг Коль посетил деревню оджибве на территории нынешней Гарден-Виллидж, Онтарио, он описал «красивые фигурки всех видов, которые они умудряются кусать зубами за кору». Берестяная кусачка Анжелика Марте подарила Коле «образец своей резьбы по зубам» — фигурку девушки, букет цветов и томагавк. Коль назвал это «изящным искусством». Его современник, географ и этнолог Генри Роу Скулкрафт, называл это «зубной пиктографией».

Продолжение истории ниже объявления

В дни до контакта кусание бересты практиковалось в основном женщинами в племенах, «где бы ни росла береза», говорит Черч.Эта область обширна; он включает Британскую Колумбию, северо-запад Аляски, штат Вашингтон, север Великих равнин, Аппалачи, Великие озера и Новую Англию. Племена, которые практиковали эту форму искусства, включают некоторые алгонкинские народы в районах Великих озер в Канаде и Соединенных Штатах, оджибве, поттаватоми, абенаки, одава, чиппева и некоторые группы кри.

Женщины делали укусы в качестве развлечения во время обеда, когда собирали ягоды, «чтобы посмотреть, кто сможет сделать лучший дизайн, самый замысловатый дизайн», — говорит Шарлебуа.Люди делали лодки и корзины и готовили из бересты. По словам Брудерера, дети рождались на коре. После смерти членов некоторых племен заворачивали в берестяные саваны.

Укусы использовались для создания карт, записи встреч, рассказывания историй и, в последнее время, для получения дохода от туристов. Выкройки использовались для дизайна одежды, бисероплетения и работы пером. «Мне нравится работать с берестой, ее ощущениями и звуками, — говорит Лахимодьер. «В нем есть порошок, который не имеет вкуса. Мы клали нашу [сушеную] еду в корзину, а этот порошок был консервантом.Он дал нам наши вигвамы, наши дома, наши каноэ, наши корзины».

Кусаки часто учатся ремеслу у старейшин племени и родственников, желающих передать традицию. Анжелик Мерасти из племени кри Питера Баллантайна в Канаде училась у своей матери, Сьюзен Баллантайн, и других старейшин. Сегодня Мерасты широко известна как одна из мастериц берестяниц, а ее работы украшают книги и музеи. После ее смерти в возрасте 72 лет в 1996 году она также считалась одной из последних.

Она использовала стиль пуантилизма, используя зубы, чтобы нанести на кору крошечные круги или черточки, которые переросли в причудливые линии и кривые.Она часто создавала парящих птиц, игривые формы и длинноногих насекомых с сегментированными симметричными телами. В одном примере причудливые бабочки танцуют по кругу, украшенному завитками, березовыми листьями и овалами. В другом образце из Британского музея четыре пухлых насекомых — две бабочки и две пчелы — сбиваются в круг, увлеченно беседуя.

История продолжается под рекламой

Несмотря на то, что Мерасти принес этому искусству всемирное признание, кусание бересты веками находилось на грани исчезновения, лишь горстка задокументированных практиков.«Коренные американцы, коренные народы — жертвы широкомасштабного геноцида в культурном отношении, — говорит Шарлебуа. «Школы-интернаты — детей забирали из семей и отдавали в эти школы. Их традиционные пути были стерты, или дети не вернулись домой. Мы говорим о целом поколении людей, у которых не было доступа к старшим, их традиционным языкам или традиционным формам искусства. Это так изнурительно для коренных культур».

Берестокусы считают своим долгом передать свои знания подрастающему поколению.Художники работают над просветительской работой с помощью Zoom-сессий, презентаций и мастер-классов, где дети удивляются тому, что они могут сделать. Брудерер говорит, что обучает около 4000 детей в год: «Я никогда не хочу, чтобы это искусство было забыто».

Эмили Рейли — писательница из Нью-Гэмпшира.

Священный урожай | Американский ремесленный совет

Пэт Круз имеет глубокую и трепетную связь с миром природы, которую он чтит, создавая красивые, выразительные предметы из бересты, которую он собирает в лесах недалеко от своего дома в центральной Миннесоте.

«Я всего лишь бересты — не более того», — говорит 45-летний художник, участник оджибвеской группы Red Cliff Band. «Я предан тому, что делаю, и мне нравится делать то, что я делаю».

В сотрудничестве со своим 21-летним сыном Гейджем Круз создает замысловатые «картины» и корзины из кусочков коры, сшитых вместе с сухожилиями оленя. Некоторые из его рисунков абстрактны, в то время как другие изображают образы природы, такие как цветы, черепахи, медведи и бабочки. Он получает свою богатую нюансированную гамму землистых тонов от разных пород березы – белой, серой, желтой, серебристой, а также от вторичного прироста и даже отмершей коры.

В основе искусства Крузе лежит любовь к своему материалу, страсть, которая проистекает из его наследия. «Оджибве всегда знали, что береста — священная вещь, — говорит он. «Шкура дерева — это еще и дом, лодка, чаша для питья, миска, контейнер для хранения — а дальше идут разные виды искусства. Береста настолько священна, что мы стараемся не выбрасывать ни кусочка». Именно эта подлинность придает особую душу его изделиям, которые ценятся коллекционерами.

«Как художник традиционной культуры, Пэт является воплощением благодарности и уважения.Если вам посчастливится поговорить с ним, вы начнете понимать, как он благодарен за то, что он продвигает берестяные художественные формы своих культурных предшественников», — говорит Бенджамин Гесснер из Исторического общества Миннесоты, где Круз провел шесть месяцев в качестве художника в резиденции, изучая берестяные артефакты оджибве 19-го и начала 20-го веков в коллекции. Гесснер добавляет: «Как однажды объяснила мне Пэт, предки общаются с нами через то, что они физически оставили.В этих предметах он видит мир возможностей для преподавания и обучения».

«Мама сказала мне, что я родился берестяником, — говорит Круз, выросший в резервациях Милле-Лакс и Лич-Лейк. В детстве он всегда мастерил «мелочи» — предметы из бисера, рождественские украшения, ловцы снов, — но больше всего его привлекали поделки из бересты, которым он научился в племенной школе Буг-О-Най-Ге-Шиг и у наблюдая, как люди в его сообществе строят традиционные березовые каноэ.

«Мои дяди, моя мама и все остальные, они занимались изготовлением одеял, бисероплетением и берестяниками, — объясняет Круз.«Мы собирали дикий рис, лук, душистую траву, грушанку. Моя семья жила за счет леса, потому что тогда и по сей день в резервациях не было возможности найти работу».

В позднем подростковом возрасте и начале 20-х годов он работал профсоюзным работником в штате Вашингтон, обслуживая военно-морские корабли. Когда он вернулся в резервацию и стал отцом, «надо было что-то делать, чтобы деньги заработать, так что береста была». Сначала он производил предметы без украшений, пока его мать не призвала его следовать более декоративному «старомодному» стилю оджибве: «Как только я начал это делать, вся моя жизнь изменилась.Вскоре его работы не только быстро продавались на фактории Mille Lacs, но и привлекали все больше внимания в галереях и музеях.

Теперь Крузе и его сын проводят лето за сбором коры, а в зимние месяцы устраиваются заниматься искусством. Он горд тем, что рядом с ним находится Гейдж, передающий мастерство новому поколению. «Это похоже на то, что моя рука и его рука — одно и то же».

Учебник по рисованию березы Easy Fall

Наденьте свои любимые осенние носки, зажгите тыквенную свечу со специями, заткните лицо кучей листьев и приготовьтесь к забавному осеннему творчеству! Используйте это время, чтобы насладиться сменой цветов и создать красивую, но простую осеннюю картину.

Материалы

-акварель

— акварельная бумага

-мелки

— малярный скотч

— черная ручка с тонким наконечником

— плоская акварельная кисть

Инструкции

1. Возьмите лист акварельной бумаги. Размер этой бумаги 9 на 6 дюймов. Приклейте края скотчем к рабочей поверхности или доске. Это предотвратит скручивание бумаги и оставит у вас красивую четкую границу, когда вы закончите.

2. Оторвите кусок малярной ленты такой длины, какой вы хотите, чтобы ствол дерева был. Прикрепите один конец к рабочей поверхности, чтобы было легче отрывать липкое положение . Разорвите оба края малярной ленты. Это придаст текстуру стволу дерева.

3. Положите это на бумагу. Продолжайте это для любого количества стволов, которое вы хотите. Используйте обрывки скотча в качестве веток. Убедитесь, что лента плотно прижата к бумаге, чтобы в дальнейшем акварель не просочилась под нее.

4. Используя два или три цветных карандаша, набросайте или круговыми движениями добавьте немного цвета частям деревьев вместо листьев. Эта техника называется скамблинг. Скумблинг – это слой или слои крапчатого, колючего, ломаного цвета. Он добавляет глубины и цветовых вариаций.

5. Для фона мы будем использовать акварельные краски. Использование более темного цвета, например синего, добавит контраста между теплым цветом листьев. Использование теплых цветов, таких как оранжевый или желтый, создаст теплую атмосферу, такую ​​как закат или восход солнца.
Смешайте немного акварели, чем больше, тем лучше, так как вы не хотите, чтобы краска высыхала между мазками кисти. Нанесите ровный слой краски, двигаясь из стороны в сторону страницы и непрерывно спускаясь по бумаге. Не бойся! Мелок будет сопротивляться акварели. Дайте ему высохнуть.

6. Когда акварель высохнет, осторожно снимите малярный скотч.

7. Черной ручкой с тонким стержнем наметьте внешнюю сторону листьев и стволов деревьев. Добавьте линии, штрихи и петли на стволы, чтобы создать текстуру.

8. Снимите ленту с краев и готово! Цените и любите прекрасные произведения искусства, которые вы только что создали!

Она занимается рукоделием из бересты и бросовой меди

E Примерно в это же время Дебора Бушински покидает свою домашнюю студию в Миннетонке, надевает резиновые резиновые сапоги и бредет через заболоченную березовую рощу к западу от Дулута. Деревья, которые она ищет, обречены, их вот-вот вырубят.

Она возьмет свой нож и отрежет достаточно листов белой, покрытой лишайником бересты, чтобы заполнить несколько мешков для мусора до конца дня.

«Это требует физических усилий, — говорит она. «И я в конечном итоге промокну и укушена клопами».

Но она насмехается, когда люди предлагают ей нанять других для сбора коры.Ее 14-летний бизнес Tessoro Jewelry достаточно успешен благодаря глянцевому каталогу и красивому веб-сайту (tessorojewelry.com). Ее серьги, булавки и броши продаются в сувенирных магазинах от Миннесотского исторического центра до Чикагского института искусств, от крупнейшего аэропорта Аляски до дома Фоллингуотер Фрэнка Ллойда Райта в Пенсильвании.

После того, как она вернется в Миннетонку, она очистит кору, затем придавит ее, чтобы сгладить, используя скребок для краски, чтобы отделить ненужный мусор.Бушински настаивает на том, чтобы делать всю эту работу с корой самой. Но она не так требовательна к другому важному компоненту своих творений: меди, извлеченной из списанных автомобильных радиаторов.

Кен, ее муж с 12-летним стажем, является вице-президентом, финансовым аналитиком и операционным директором Tessoro Jewelry.

«А я позволила ему разобраться со свалками», — говорит она.

Дочь бывшего св.Законодатель Пола Уолтер Хэнсон, Дебора выросла в приходе Святого Луки в Сент-Поле и посещала ныне несуществующую среднюю школу Брейди, где, согласно ее ежегоднику, у нее будет собственный бизнес.

После окончания Колледжа искусств и дизайна Миннеаполиса она переехала на север недалеко от Песчаника со своим первым мужем, воспитывая двух уже взрослых детей и сосредоточившись на студийной живописи.

Некоторое время она работала менеджером по рекламе в рекламных фирмах и наслаждается продажами в своем арт-бизнесе. Когда она превратилась в украшения, она обнаружила сходство в композиции и игре контраста света и тени.Она использует драгоценные камни, такие как далматинская яшма, чтобы добавить изюминку. Она создала свою компанию в 1998 году, назвав ее в честь итальянских и испанских слов, обозначающих сокровища. Сначала она манипулировала и украшала свои работы.

«По мере своего развития я научился позволять природным и органическим элементам вести за собой.»

Она посещает так называемые рынки покупателей, где тысячи ее украшений скупаются и продаются в розничные магазины, в том числе пять в Миннесоте. Ее украшения продаются по цене от 50 до 100 долларов в Art Dock на рынке Dewitt-Seitz Marketplace в Дулуте.

«Они легкие, естественные и необычные — все в этом роде», — говорит продавец Art Dock Марлен Кеттула.

А Бушински любит истории о маленьком мире, которые следуют за ее серьгами из бересты.

«Одна моя подруга надела их на собеседование при приеме на работу, а у женщины напротив была такая же пара сережек», — говорит она. «Мне даже позвонили, когда ведущий новостей надел некоторые из моих сережек во время прямого эфира».

КУРТ КОРИЧНЕВЫЙ

.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Рубрики

  • Как научить
  • Как приучить
  • Кормлен
  • Кормление
  • Малыш
  • Малыши
  • Питан
  • Питание
  • Разное
  • Совет
  • Советы
  • Советы психолога
  • Упражнен
  • Упражнения
  • Уход
© 2022 «МАМА - КМВ»