Музыка для Сна Лечебная. Успокаивающая нервную систему Детям на ночь
Спокойная релакс музыка
Музыка для сна – это те приятные мелодии, благодаря которым человек спокойно засыпает, предаваясь теплым объятиям спокойствия и умиротворения. Успокаивающая музыка полезна как взрослым, так и детям. После трудных трудовых будней организм находится в состоянии возбуждения. Перед сном в голове крутятся сотни мыслей, мозг прокручивает действия за прошедший день, анализируя потоки информации. И порой ввиду данных размышлений и переживаний организму сложно расслабиться и отключиться для набора новых сил и энергии. На помощь приходят звуки для сна.
Крепкий сон
Лечебная музыка избавит Вас от бессонницы, поможет расслабиться, погрузиться в состояние релакса. Данное состояние сравнимо с ощущениями тела во время массажа. Вам приятно, нравится и Вы наслаждаетесь каждой минутой, получая удовольствие. Находясь в состоянии комфорта Вы отрекаетесь от забот и предаетесь сну. Легкая расслабляющая музыка перед сном положительно влияет на весь организм. Утром организм просыпается бодрым, отдохнувшим, зарядившись позитивной энергией.
Лечебная для сна бесплатно
Каждому человеку приятны звуки, созданные природой: звуки дождя, леса, моря, мурчание кошки, также является приятной мелодией. При выборе звуков для сна следует выбирать песни, помогающие погрузиться в релакс и состояние транса. Порой данные звуки могут совпадать с мелодиями для медитаций. Она должна быть легкой, без слов, подходящая как для взрослых, так и для детей. У нас есть множество композиций, которые Вы сможете прослушать онлайн бесплатно. Бессонница быстро пройдет и Вы крепко уснете. произойдет восстановление организма и нервной системы. Глубокий лечебный сон очень важен для человека.
Слушать перед сном без рекламы
Музыка для крепкого сна полезна для прослушивания маленькими детками. Помогает спокойно быстро уснуть и крепко спать. Малышам также приятно слушать тихие спокойные мелодии, которые успокаивают ребенка и действуют на него как гипноз для сна. Музыка для сна действует как гипноз от бессонницы. Гипнотические мелодии погружают человека в состояние легкого транса и помогают скорее уснуть. Нервная система очищается и силы восстанавливаются. Такую музыку полезно включать в детских садах. В которых малыши слушают классическую музыку, помогающую также расслабиться и уснуть. Выбирая среди множества вариантов Вы можете остановиться на любимых композициях. Наш сайт поможет Вам с выбором мелодий для сна, медитаций, погрузиться в состояние релакса и насладиться звуками природы онлайн бесплатно.
Ритуал засыпания. Колыбельные. «Белый шум». Музыка для сна детям.
Классическая, спокойная музыка Моцарта, Шопена, Бетховена и Баха поможет заснуть и, пока малыш спит, будет способствовать развитию интеллекта вашего малыша. Уже неоднократно доказано, что произведения классиков действительно имеют сильное влияние на человеческий мозг. Классическая музыка оказывает влияние на мозг на анатомическом уровне, делает его подвижнее. А для детей это означает активное формирование нейронных сетей и, поэтому, эффективно помогает умственному развитию ребенка.
Если вы не пробовали раньше, то обязательно испытайте благотворное и усыпляющее влияние на ребенка музыки Hemi sync — concentration или как ее еще называют «Белый шум«. Именно такие звуки слышит ребенок, обитая еще в животе у мамы. Ребенок засыпает в первые 1-7 минут прослушивания, правда чаще в первую минуту, как говорят удивленные и счастливые матери. Кстати, взрослым «Белый шум» тоже по вкусу — он помогает концентрации и релаксации, полезен во время медитации.
Можно ли уложить малыша спать без утомительных укачиваний, а карапуза постарше без истерики? Можно. Основное правило, которое вам нужно усвоить, — это ежедневное присутствие в жизни малыша ритуала засыпания. Он должен состоять из одних и тех же последовательных действий:
За 2-3 часа до сна
Одной из самых частых причин отсутствия сна является излишняя возбудимость нервной системы. Лучший вариант — отправиться на прогулку. Свежий воздух станет вашим лучшим другом в укреплении здорового сна. Собираясь на прогулку, следует учитывать, во-первых, погодные условия: в сильный ветер, сырость или при температуре ниже 15°С лучше остаться дома, во-вторых, активность малыша: ребёнок в течение часа должен вдоволь набегаться и наиграться, а не сидеть в коляске. А если ребёнку нет ещё и трёх месяцев, то, придя домой, вам останется лишь переложить его в кроватку, где он продолжит спать. При плохих погодных условиях хорошее занятие для всей семьи — пазлы или составные картинки. Сейчас можно найти наборы даже для годовалых детишек. Устройтесь поудобнее на ковре и попробуйте вместе составить картинку. А если маме нужно приготовить обед, то она может усадить малютку с пазлами за кухонный стол. В комнате малыша в это время можно открыть форточку.
КСТАТИ: перевозбуждение ребёнка может быть отражением ваших собственных эмоций. Если вы были взвинчены целый день, не удивляйтесь, что вечер закончится истерикой малыша. Поэтому прогулка поможет расслабиться вам обоим. Используйте прогулку как способ познания окружающего мира. Разве не красивы алые грозди рябины или опавшие кленовые листья? Фотоаппарат — возможность запечатлеть малыша в интерьерах природы и создать свою коллекцию «Четыре времени года».
За час до отдыха
Приступайте к водным процедурам. Двадцатиминутное купание унесёт вместе с водой все негативные эмоции и переживания и настроит вашего грудничка на «миролюбивый» лад. Отметим, что на первом году жизни идёт интенсивное физическое развитие малыша, а во время купания у малыша задействованы практически все группы мышц. Развиваясь физически, малыши будут быстрее развиваться психологически и эмоционально. Вода также даёт хороший закаливающий эффект. Прислушиваясь к своему ребёнку, вы сами определите частоту, продолжительность купания и температурный режим. Идеальный вариант — начать с температуры 32 °С, а затем включить струйку холодной воды и снизить её до 25 °С. Пока ванна наливается, сделайте малышу массаж. Он хорошо расслабляет, снимает мышечное напряжение. А это означает, что во сне бойкие ручки и ножки не будут докучать крохе и будить его ночью. Причём вам совсем необязательно владеть какими-то особыми приёмами. Главная цель — помочь малышу расслабиться. Поэтому аккуратно поглаживайте сначала его ручки и ножки, потом спинку и животик. Медленно помассируйте каждый пальчик на ножке или ручке. При этом мысленно желайте крохе здоровья и крепкого спокойного сна.
КСТАТИ: вы можете ограничиться и одним массажем. В этом случае зажгите в комнате ароматическую лампу с эфирными маслами шалфея или лаванды, так как они обладают снотворным и успокаивающим действием. Но не забывайте: она должна гореть не больше 15 минут. Включите спокойную классическую мелодию, и она унесёт ребёнка в мир грёз и фантазий.
За 15 минут до засыпания
На голодный желудок, как правило, плохо спится. Поэтому если малыш находится на грудном вскармливании, обязательно предложите ему грудь, даже если, по вашему мнению, время кормления ещё не пришло. Малышу постарше дайте стакан тёплого молока с мёдом или какао. Ребёнок не любит молоко? Расскажите ему волшебную историю о том, что это «чудо-напиток», после которого малыши переносятся в страну сказок или становятся сильными, как настоящие богатыри, или красивыми, как прекрасные принцессы.
КСТАТИ: пока малыш пьёт молоко, прочитайте ему сказку. Это не только успокоит перед сном, но со временем, став полезной традицией, поможет ребёнку полюбить книги. Ведь за колобком и репкой последуют Малыш и Карлсон, ПеппиДлинныйЧулок и другие.
За 5 минут до наступления тишины
Спойте колыбельную. Мягкие напевные слова дарят ребёнку ощущение уюта и покоя, напоминают о счастливом внутриутробном периоде. Сейчас уже научно доказано, что колыбельная гасит тревогу и снимает возбуждение. Звук маминого голоса для ребёнка самый прекрасный. Тем более что в слова, звучащие над колыбелью, издревле было принято вкладывать особый смысл. Они сродни заговору — оберегу: своеобразное пожелание здоровья и счастья ребёнку. Колыбельная — это любовь, выраженная в словах, которую вы посылаете своему малышу. Помните, в ней нуждаются не только груднички, но и 5-6-летние «крошки» тоже.
Оцените статью:
«Колыбельные композиторов-классиков».
Другие статьи, которые могут быть вам интересны:
- Назад: Лечебная успокаивающая музыка — Тета волны. (рецензия)
- Вперед: Музыка для беременных. О положительном влиянии классической музыки.
МУЗЫКА ДЛЯ СНА 🚩 Лечебная и успокаивающая
Вконтакте
Одноклассники
Мой мир
Не забудьте сохранить ссылку в соц сетях:
Слушать успокаивающую музыку для сна
Мелодичная и успокаивающая музыка, которая может настроить вас на спокойный сон. Она освобождает разум и тело от стресса, проникая в тело сильным потоком музыкальных звуков, которые помогут вам уснуть.
Наша онлайн музыкальная подборка идеально подходит для взрослых и детей, борющихся с проблемой бессонницы. В то же время, вы можете слушать музыку онлайн на нашем сайте, читая книгу перед сном, или укладывая спать детей.
Описание радиостанций, передающие музыку для сна:
Ambient Sleeping Pill
Музыка для сна, дремоты, расслабления и других моментов; спокойный, глубокий, безмятежный сон, без рекламы, без ударов, без перерывов.
Positivity Sleepy
Идеальный способ проскользнуть в идеальный сон! Наша цель состоит в том, чтобы позволить вам наслаждаться положительными преимуществами для здоровья правильно спокойного и освежающего сна. Мы начинаем с бинауральной музыки глубокого сна с Дельта-частотами, чтобы справиться с бессонницей и расслабить вас в правильном спокойном, глубоком сне. За этим следуют окружающие звуки, смешанные с бинауральными тонами в Дельта-диапазоне мозговых волн, чтобы вы еще глубже погрузились в глубокий сон. Чтобы получить наибольшую пользу, вы должны слушать музыку для сна в наушниках, так как именно сочетание того, что слышится в обоих ушах, обеспечивает бинауральный эффект.
Радио сон
Возникли проблемы со сном или расслаблением? Тогда «Радио Сон» радио для вас. Единственная станция в мире, которая действительно хочет, чтобы вы заснули во время прослушивания!
Calm Radio — Sleep
Многие слушатели любят этот канал. Он идеально подходит для убаюкивания, с его терапевтическим гипнотическим качеством.
Rain and gentle thunder (Дождь)
Дождь и нежный гром, чтобы помочь вам спать.
Dinamo.fm радио сон
Высокое качество радиовещания в интернете с уникальной системой, сочетающей отличную музыку для снятия стресса и расслабляющую музыку с естественными звуками.
Radio Art — Sleep
Исключительная расслабляющая музыка с лечебным эффектом.
POSITIVITY OCEAN
онлайн радиостанция предлагает вам максимальную релаксацию, звук океана, смешанный с бинауральными ударами в дельте и Нижнем тета-диапазоне мозговых волн, чтобы облегчить спокойствие, медитацию и расслабляющий сон.
Radio Art — Classical for sleep
Нежная и одновременно сдержанная классика для отдыха и релаксации.Музыкально-терапевтический и в то же время классический рецепт релаксации в мастерском исполнении классических инструментов.
Ambience FM
Атмосфера FM играет расслабляющие звуки природы, чтобы помочь вам спать, отдыхать или просто найти покой и релакс.
Приятного прослушивания! Спасибо, что Вы с нами!
как начать ее слушать и даже полюбить / Новости города / Сайт Москвы
Постоянные посетители концертов в Мемориальном доме-музее А.Н. Скрябина хорошо знают коллектив «Школа / Škola crew». Артисты всегда предваряют исполнение классики небольшой лекцией, на которой объясняют, как слушать то, что сейчас прозвучит.
Mos.ru начинает публиковать серию материалов, в которых пианистка и участница «Школа / Škola crew» Александра Стефанова помогает разобраться в классике. Первый выпуск посвящен самому сложному — с чего начать свой путь к серьезной музыке.
Нужно ли готовиться к походу на концерт?
— Прежде чем начать слушать классическое произведение, можно обратиться к бэкграунду — узнать, на фоне каких исторических событий была написана эта музыка, что в этот момент происходило в жизни композитора. По моему мнению, так ее будет легче воспринимать. Лучше не ждать, что понимание придет само. Наоборот, это требует определенной подготовки, вложений. Ничего страшного, если сначала сложно отличить музыкальные стили. Это все нарабатывается — было бы желание.
Мы с моими коллегами — музыкантами и художниками из «Школы / Škola crew» — занимаемся таким ликбезом. Перед концертами я даю слушателям базовые знания: рассказываю о композиторе, жанре, истории создания. Но бывает и наоборот, когда слушателю проще сначала познакомиться с произведением, а потом уже узнать все остальное о нем.
Можно ли притвориться, что разбираешься в классике?
— Конечно! Наденьте свой лучший костюм, идите в филармонию, займите свое место, сделайте лицо построже и постарайтесь примерно 120 минут (с перерывом) не выдавать, что вам скучно.
Главное правило — никогда не аплодируйте первым. Аплодируйте, когда все остальные это делают, но ни в коем случае не между частями произведений — это моветон (самое смешное, что никто из сидящих в зале на самом деле не знает, почему нельзя это делать). Так вы точно сойдете за знатока, и никто не заподозрит, что вы чего-то не понимаете.
А если серьезно — зачем притворяться? Просто получайте удовольствие от того, что слушаете.
На концерте интересно, но почему-то клонит в сон. Это плохо?
— Нет. Неподготовленному зрителю действительно очень сложно высидеть весь концерт, сконцентрировавшись исключительно на музыке. Поэтому в команде «Школа/Škola Crew» есть художники, которые к каждому концерту готовят анимированные проекции. Перед этим мы вместе разбираем произведения — изучаем историю их создания, биографии авторов, выделяем смысловые части.
С произведений какого композитора лучше начать?
— Здесь единого рецепта нет. Для того чтобы понять, что вам по душе, нужно послушать произведения разных композиторов. Кто-то лучше воспринимает Моцарта, кто-то — Чайковского, а кто-то — Дебюсси. Одно можно сказать с уверенностью: если вы не начнете слушать музыку, то вы никогда не узнаете, кто вам больше нравится.
Можно попробовать подступиться с другой стороны: начать слушать современных композиторов, с которыми нас разделяют не века, а годы. Но вот мой совет: постарайтесь дослушать произведение до конца.
Что лучше — живой концерт или хорошая запись?
— Разница, конечно, есть, но одно не исключает другого. Если вам комфортнее слушать музыку дома — пожалуйста. Но на концерте больше шансов установить прямой контакт с исполнителем, оказаться с ним на одной волне. Музыка влияет на вас именно в ту самую секунду, именно в то время, когда исполняется. И вы не просто слушатель, а соучастник. Бывает, что во время выступления у исполнителя возникает особое вдохновение, которого не было во время записи.
Классическая музыка для детей и новорожденных малышей слушать онлайн классическая музыка для детей – полезная веселая спокойная успокаивающая перед сном без слов
Классическая музыка для детей, новорожденных и постарше, – лучшее, на чем можно растить своих малышей. Конечно, колыбельные, которые поет мама – вне конкуренции. Мамин голос всегда полезнее и приятнее. Но малыша полезно развивать во всех направлениях, поэтому одного маминого голоса может просто не хватить. Музыкальной классики для детей сегодня очень много. Она может быть веселой, спокойной, успокаивающей. Особое внимание стоит уделить композициям детской классической музыки.
Для начала предлагаем нашу подборку композиций классической музыки для детей, чтобы слушать онлайн. А ниже поговорим про пользу и как подобрать произведения. Кому интересно – сразу пролистывайте.
Классическая музыка для детей слушать онлайн
Это лишь некоторые произведения. На самом деле, их гораздо больше. Нужно только найти, что понравится вам и малышу.
Сборник композиций Шопена, Чайковского, Бетховена, Шуберта
Шопен музыка для малышей
Вивальди Времена года 4 сезона полностью
Бетховен для детей
Просто спокойная музыка – для родителей
Для начала хватит
Классическая музыка для новорожденных – очень хороший эстетический и развивающий инструмент. Естественно, нужно тщательно подбирать композиции, так как малыши до года способны воспринимать далеко не всю музыку. Есть такая, которая их может испугать. Поговорим более подробно, как подобрать классическую музыку для детей, чтобы слушать онлайн. Речь здесь не только о новорожденных малышах, но и о тех, кто старше.
Чтобы было понятно, о чем идет речь, мы решили сразу показать несколько рекомендуемых нами произведений классики, которую можно ставить с рождения. Вы можете сами составить о ней мнение и выбрать то, что вам понравится, а потом слушать онлайн сколько угодно.
Перед тем, как включать классику для детей, стоит учесть некоторые нюансы. Начинать прослушивание надо с 5 – 10 мин. Причина в том, что слух новорожденных детей еще не способен выделять конкретные звуки. И малыш может быстро устать от лишнего шума. А вот месячный малыш уже воспринимает различные звуки, и это то самое время, когда можно смело начинать приобщать его к прекрасному. Особенно полезно включать Моцарта для детей.
Если нет желания слушать онлайн классическую музыку для детей, то для вас продаются целые диски с набором композиций. Отлично зарекомендовала себя серия «для малышей» знаменитых произведений великих композиторов. Моцарт, Чайковский и Вивальди – лучшие композиторы для малышей.
Классическая музыка для детей – выбираем и не путаемся!
Поскольку классической музыки для детей очень много, а интернет сейчас доступен каждому, то можно просто запутаться в массе информации, и долго думать, что же лучше выбрать. А можно так растеряться, что вообще ничего не выбрать. Поэтому, лучше всего изучить предлагаемые опытными родителями записи. Они уже прошли со своими малышами данный этап, и смогут подсказать, что лучше использовать на первых порах. Кроме того, при подборе неплохо было бы учесть следующие моменты:
- Классическая музыка для новорожденных должна быть негромкой. Поэтому здесь не подойдут арии из опер и концертные романсы. Малыш пока не сможет их воспринять.
- Не годятся произведения, которые исполняет симфонический оркестр. Такая классика для детей представляет собой очень сильный шум. Она может просто напугать.
- Не подходят сложные фортепианные произведения, где много громких звуков. Причина в том же – возможен испуг из-за резкого звука.
Одним словом можно сделать вывод: подбирать классическую музыку для детей нужно спокойную, негромкую и без слов. Лучше всего будет, когда звучит только один инструмент.
Классическая музыка для новорожденных – как ее слушать онлайн
Казалось бы, что тут сложного: включай и слушай. Но не стоит забывать, что месячные малыши еще не способны долго концентрироваться, на чем либо. Любые шумы, в том числе и мелодия, звучащая из музыкального центра, и даже из мобиля, может их утомить. Чтобы классическая музыка для новорожденных никого не утомляла, а оказывала лишь позитивное действие на детей, стоит придерживаться ряда несложных правил при прослушивании:
- Начинать слушать онлайн лучше с тех композиций, где звучит один инструмент. Сейчас есть множество различных аранжировок и переложений, поэтому найти известную мелодию, которую играет один инструмент – не проблема.
- Следует разделить классическую музыку для детей, которая будет звучать перед сном, и ту которую хорошо включать во время бодрствования. Во время бодрствования подойдет активная веселая классика. Лучше всего танцевальная. А вот перед сном надо ставить слушать плавную, спокойную и, в конце концов, успокаивающую музыку.
- Лучше всего ставить ту музыку, которая известна и нравится маме. Ребенок сейчас очень тонко чувствует все мамины эмоции, поэтому если мама будет что-то делать через силу, малыш почувствует это и начнет капризничать.
- Приучать новорожденного малыша к звучанию классической музыки, да и вообще любой музыки, нужно начинать буквально с пяти минут. Дальше надо постепенно увеличивать время звучания. Возможно, какое-то произведение понравится ребенку. Он будет ее с удовольствием слушать много раз подряд. Пусть! Главное, чтобы были позитивные эмоции.
Классическая музыка для малышей – детские песенки
Детские песенки советских композиторов, на которых выросло уже не одно поколение детей, также можно отнести к своеобразной полезной классической музыке для малышей. Большинство из них очень хорошо подходят для новорожденных детей. Они легко запоминаются, и дети их просто обожают. Позже, после года, многие дети, которые слушали их с рождения, начинают самостоятельно их петь. И не только их. Вообще ту музыку, которая их окружает.
Также хочется добавить, что если у вас дома есть какой-то музыкальный инструмент, если вы можете играть на нем, пусть даже «одним пальцем», обязательно поиграйте малышу. Живая музыка, да еще в мамином /папином исполнении – это лучшее, что можно придумать. Также как и песни, которые поют родные. Никакая классическая музыка для детей, пусть даже самая полезная, веселая, спокойная, успокаивающая, перед сном и все без слов – не заменит родные голоса, даже поющие/играющие фальшивые и без слуха!
Чем классическая музыка обязана женщинам? Объясняет музыковед Фиона Мэддокс
- Нина Назарова
- Би-би-си
Автор фото, Fine Art Images/Heritage Images/Getty Images
Подпись к фото,Хильдегарда Бингенская
В Россию с лекциями приезжала Фиона Мэддокс — британская специалистка в области классической музыки, основательница «BBC Music Magazine» и автор нескольких книг, в том числе биографии одной из первых женщин-композиторов в истории — святой Хильдегарды Бингенской.
Корреспондент Би-би-си поговорила с Фионой о том, что ограничивало женщин в музыкальной карьере, слышен ли гендер в музыке и о чем приходится думать женщинам-дирижерам при подготовке к концерту.
Би-би-си: Если начать перечислять женщин в разных жанрах поп-музыки, можно сходу назвать под сотню имен. В случае классической музыки проблемы с женщинами-композиторами начнутся уже после первого десятка. Создается впечатление, что в поп-музыку женщинам намного проще попасть, что она более открыта женщинам, чем классическая. Так ли это?
Фиона Мэддокс: Думаю, одна из причин заключается в том, что женщины в поп-музыке не только пишут музыку, но и исполняют ее, то есть представляют свое творчество в публичном пространстве. Однако в классической музыке необходимо не только музыкальное образование, доступ к которому может быть осложнен, но и возможность работать с высококвалифицированными музыкантами, которые будут исполнять музыку автора.
При написании симфонии, например, необходимы 80 или 90 музыкантов, чтобы исполнить её, а также дирижер, который будет руководить оркестром. Исторически, у женщин не было возможности что-то подобное организовать. Соответственно, для них более реальным вариантом было исполнение на фортепиано или, позднее, на гитаре. Так как поп-музыка значительно моложе и всегда была более открыта, она позволяла женщинам в большей степени быть вовлеченными в музыкальный процесс, что само по себе прекрасно, однако это лишь малая часть всей большой музыкальной истории.
Би-би-си: Одна из ваших книг посвящена женщине-композитору XII века - святой Хильдегарде Бингенской. Что вас заинтересовало в ее фигуре, почему вы решили написать книгу именно о ней, а не, скажем, о каком-либо композиторе XX века?
Фиона Мэддокс: Про композиторов XX века писать было бы точно проще, потому что про них сохранилось достаточно информации, и её намного проще найти, однако приходится писать о том, о чем вас просят. И мне заказали книгу именно о Хильдегарде Бингенской. Думаю, в России она не так сильно известна, однако она была не только первопроходицей среди женщин в музыке, но и фигурой, повлиявшей на развитие музыки в целом. При этом ее произведения были забыты примерно до 1970-80-х годов, пока не возник интерес к ранней средневековой музыке. И когда выяснилось, что уже в Средние века существовала женщина-композитор, это многих привело в восторг.
Хильдегарда была настоятельницей монастыря, и ее произведения, скорее всего, исполнялись во время церковных литургий — так как литургии были еженедельными, возможно, постоянно требовалась новая музыка. Несколько веков спустя Бах точно так же сочинял новые кантаты в соответствии с церковным календарем. Мы не знаем точно, записывала ли Хильдегарда свои произведения сама или же напевала своим монахиням, чтобы записывали они.
Автор фото, Sveta Mishina
Подпись к фото,Фиона Мэддокс — автор нескольких книг, в том числе сборника «Music for life», где классические произведения подобраны под разное настроение и этапы жизни. Критик приезжала в Москву в рамках Года музыки Великобритании и России
Сохранилось 77 песнопений, приписываемых Хильдегарде. При этом мы не знаем точно, действительно ли она сочинила их все — она как настоятельница женского монастыря могла автоматически считаться автором, а на деле музыка могла быть написана кем-то из ее послушниц. Но я бы не считала это чем-то зазорным, так как нужно учитывать исторический контекст: в XII веке не существовало концепции авторства в привычном нам виде. Лишь с приходом эпохи романтизма в XIX веке личность композитора начала играть большую роль. Для Хильдегарды же музыка была молитвой, одой всему человечеству, и создавалась для Бога, поэтому авторство не было для нее сколько-нибудь принципиальным аспектом.
Би-би-си: При этом творческая свобода Хильдегарды ограничивалась ее полной физической несвободой в повседневной жизни, верно?
Фиона Мэддокс: Да. Я думаю, что жить монахиней в XII веке было достаточно непросто, это точно подразумевало определенную несвободу. Вы подчинялись строгому распорядку дня: работа, молитва, немного времени на сон и прием пищи. При этом Хильдергарда была достаточно влиятельной фигурой в Средние века, с ней считались и священнослужители высокого ранга, и король.
Еще у Хильдергарды было слабое здоровье. Например, она часто жаловалась, что у нее случаются видения. Они начались примерно в восемь лет, и как раз поэтому ее семья отдала дочь в монастырь, так как они трактовали это как божественное вмешательство. Британский нейропсихолог Оливер Сакс утверждал, что видения, галлюцинации Хильдергарды могли быть следствием хронических мигреней. Мне кажется интересной идея, что, возможно, у многих людей, страдающих от мигреней, также бывают видения, однако они не могут их распознать, так как не придают им того же значения, как глубоко верующие люди, воспринимающие их с точки зрения религиозного опыта.
Би-би-си: Если протягивать нить от Хильдегарды к современности, какие были ключевые моменты для женщин в истории музыки?
Фиона Мэддокс: Я недавно обратила внимание, что если посмотреть на греческие вазы или горшки, на них можно можно увидеть изображения женщин, играющих на флейте. Это подтверждает, что женщины с древних времен исполняли музыку. Есть несколько женщин-композиторов эпохи Ренессанса, например, Барбара Строцци, но в целом женщинам было очень сложно стать композиторами, и часто им даже приходилось скрывать свое увлечение.
Порой они оказывались дочерьми или женами известных композиторов. Можно вспомнить, скажем, Фанни Мендельсон, сестру Мендельсона, или Клару Шуман, жену Шумана. И та, и другая были замечательными музыкантами.
Автор фото, Hulton Archive/Getty Images
Подпись к фото,Клара и Роберт Шуманы
Клара Шуман, в частности, проработала пианисткой 61 год — 61 год! — так как ей нужно было зарабатывать на жизнь, потому что ее муж, Роберт Шуман, пусть и очень известный композитор, страдал от множества психических расстройств, постоянно попадая и выходя из лечебниц. Таким образом, Кларе Шуман приходилось очень много выступать и ездить с гастролями, чтобы содержать восьмерых маленьких детей.
В такой ситуации у нее просто не было возможности отдавать достаточное время сочинению музыки, несмотря на то, что она написала свое первое серьезное произведение в пятнадцать лет, в то время как ее муж, Роберт Шуман, считал, что он написал свое в двадцать. Это свидетельствует, что Клара Шуман была крайне одаренной, но когда ей исполнилось 30 лет, по какой-то причине она пришла к выводу, что женщины не могут сочинять так же хорошо, как мужчины, и бросила писать музыку.
Фанни Мендельсон написала огромное количество произведений, в основном камерных, что опять возвращает нас к вопросу о том, что и как было возможно исполнять. Если у вас есть группа друзей, и вы собирается вместе музицировать, можно написать произведение для трио или песню для вокала и фортепиано, но вы не можете написать оперу или симфонию для оркестра, то есть вещи, которые бы могли поместить вас в публичное пространство, обратить на вас внимание общественности. И я думаю, что именно здесь проходила граница — женщины могли сочинять музыку, но не могли быть публичными композиторами, сочинявшими крупные формы. И это, в свою очередь, ограничивало их в творчестве.
Би-би-си: Что препятствовало тому, чтобы женщины сочиняли большие формы?
Фиона Мэддокс: Я не думаю, что эта граница когда-либо была юридической. Никто не говорил «нет» прямо, это не было формально запрещено. Но общество не давало возможностей женщинам в этой среде. Если на вас лежит ответственность за семью, домашнее хозяйство, забота о детях и родственниках, и в целом ваша роль ограничена социумом, каким образом можно добиться того, чтобы ваша симфония была исполнена оркестром? Такое положение вещей сохранялось до середины XX века. Но услышать свою симфонию исполненной — это непростая задача и для мужчин-композиторов. Представьте, какое количество неисполненных симфоний существует? Наверное, такое же, как и неопубликованных книг.
Би-би-си: На ваш взгляд, в целом в музыке слышен гендер? Насколько он влияет на форму и содержание именно этого вида искусства?
Фиона Мэддокс: Некоторые мои коллеги не согласятся со мной, но я бы сказала, что понятия гендера в музыке не существует. Можно говорить о гендере в контексте истории музыки, музыкального образования, однако я ручаюсь, что у вас не получится определить по музыкальному произведению, какого пола был его автор. Возможно, если вы услышите небольшую изящную фортепианную пьесу, у вас будет искушение предположить, что она создана женщиной, но на деле ее с тем же успехом мог написать и мужчина. Достаточно вспомнить Шопена.
Понятие male gaze [мужской взгляд] не применимо к музыке, так как это абстрактная форма искусства — единственная, не имеющая вербальной, визуальной или физической репрезентации. Другое дело опера: в опере может быть male gaze, так как в ней регулярно фигурируют образы девы, падшей женщины или же сумасшедшей — это традиционный набор женских ролей в опере. Не самая лицеприятная репрезентация женщин, однако в классической опере преобладает именно она. Но в симфониях, например, подобная репрезентация точно отсутствует.
Би-би-си: Получается, что гендер проявляется там, где есть сюжет, а не в самой музыке?
Фиона Мэддокс: Да, там, где есть какая-то история. Недавно я возглавляла круглый стол в Королевской опере Ковент-Гарден, посвященный женщинам-композиторам. И я спросила у собеседниц, каковы сюжеты их новых произведений. В большинстве классических опер обычно есть мужчина, есть женщина, обычно кто-то умирает. Но женщины хотели в своих произведениях рассказывать совсем другие истории. Одна опера была посвящена бездомным женщинам, что довольно масштабная тема, еще одна — планете и тому, как мы ее разрушаем. Существует движение под названием birth strike [что-то вроде «забастовка против рождаемости»] — люди, которые не хотят заводить детей из-за перенаселенности планеты. И вот кто-то хочет написать об этом оперу! Еще одна история была о проблемах в общинах беженцев — тоже совсем не классический сюжет для оперы. И я все ждала, не выскажет ли кто-либо из участниц желания написать комическую оперу в духе, скажем, «Севильского цирюльника» — но нет. Не было и привычных для оперы любовных драматических коллизий, ничего подобного. Все хотели обратиться к общественным проблемам. Но в результате мы почти все время провели в разговорах о сюжетах и почти не обсуждали музыку.
Автор фото, DeAgostini/Getty Images
Подпись к фото,На банкноту Клара Шуман попала в 1989 году и пробыла до введения в Германии в оборот евро
Би-би-си: Кто была первая женщина, написавшая оперу?
Фиона Мэддокс: Думаю, это была Франческа Каччини, современница Монтеверди. Она жила в первой половине XVII века и работала предположительно в Венеции или Флоренции — месте рождения оперы. И даже если она была известна при жизни, она была незаслуженно забыта на протяжении последующих 300-400 лет. И я ни разу не видела ее оперу на сцене.
Би-би-си: Если говорить про исполнение музыки, в какой момент женщинам разрешили работать в оркестрах?
Фиона Мэддокс: Все оркестры в разное история начинали нанимать женщин. В Великобритании существует традиция — новогодний концерт показывают по телевидению, и последние годы в социальных сетях сразу появляется масса комментариев вроде «О, смотрите, на арфе играет женщина!» — «И на тромбоне!»
Например, Венский филармонический оркестр до сих пор заметно отстает в соотношении женщин и мужчин в своем коллективе. Хотя сейчас там работает минимум десять женщин, таким образом, можно наблюдать некоторый прогресс. Если посмотреть на оркестры в Британии, в них присутствует большое количество струнных инструментов, и чаще всего они представлены именно женщинами, и то же самое постепенно происходит и с медными инструментами, которые традиционно считались мужскими инструментами.
Еще всегда существовали чисто женские оркестры, однако их создавали обычно в рамках борьбы с тем, что на протяжении всего XX века женщинам было непросто попасть в штат оркестра. Формальных запретов практически нигде не было, просто это было «не принято». Женских оркестров, например, было много в Америке. Но, к моему большому разочарованию, дирижерами в них почти всегда были мужчины. Сейчас, к счастью, женщин-дирижеров в мире становится все больше, по крайней мере в Британии и США.
Би-би-си: Влияет ли каким-либо образом пол на манеру дирижирования?
Фиона Мэддокс: Да, я считаю, что женщины безусловно иначе дирижируют оркестром. Это необязательно отражается на исполнении — если предписан размер четыре четверти, он в любом случае будет четыре четверти. Но традиционно дирижер — это авторитарная, руководящая фигура, он возвышается и доминирует над всем оркестром. Многие из них крайне харизматичны, мне доводилось общаться с самыми крупными мировыми дирижерами-мужчинами, и зачастую они буквально излучают самоуверенность и власть, что, возможно, лишь помогает хорошо руководить оркестром. Но такой подход совершенно не характерен для женщин. Они могут быть полностью уверены в правоте своих музыкальных решений, но у них нет того же апломба, они куда больше открыты диалогу, в случае, если, скажем, музыкант захочет поспорить о том или ином моменте. Мое впечатление от общения с женщинами-дирижерами — например, с Миргой Гражините-Тилой, руководительницей Бирмингемского симфонического оркестра, говорит о том, что она бы никогда не позволила себе отмахнуться от разговора или заявить: «Просто делайте, как я сказала».
Одним словом, культура меняется, и будет меняться еще долго, и интересно посмотреть, к чему это приведет, потому что при всем при этом в оркестре не может быть демократии. Да, бывают оркестры без дирижеров, но им пригодится тщательно оттачивать свои интерпретации. Большинство же оркестров — как автомобили: нужен человек, который сядет за руль. И люди могут давать советы: «Давайте повернем туда или сюда» — но в конце концов именно имя конкретного человека будет стоять на афише и ассоциироваться с исполнением. Все это часть проблемы, почему большинство дирижеров — мужчины, а женщины только вступают в эту профессию. И дело совсем не в способностях женщин.
Автор фото, ANTHONY WALLACE/Getty Images
Подпись к фото,Дирижер Марин Элсоп
Би-би-си: Приходилось ли вам слышать одно произведение в исполнении дирижеров разного пола?
Фиона Мэддокс: Да, много раз, но лично я никогда не анализировала именно гендерную разницу в исполнении. Да, обычно отмечаешь, что на сцену поднимается женщина, но потом переключаешься на музыку. Еще, возможно, кому-то это покажется ерундой, но женщине-дирижеру приходится ответственно продумывать гардероб, так как первые три ряда партера проведут три часа, уставившись на ее спину. Большинство женщин-дирижеров тщательно подбирают почти монашеских фасонов одежду, чтобы не привлекать внимание к своим формам. И это часть их жизни.
Я слышала немало классики в исполнении женщин-дирижеров — Марин Элсоп, Эммануэль Аим — и у них есть тщательность, яркость, серьезность. Я могу точно сказать, что они никоим образом не уступают мужчинам в профессионализме.
Би-би-си: Недавно я смотрела документальный фильм Бейонсе Homecoming о том, как она готовилась к выступлению на фестивале Coachella. Она объясняет в фильме, что ей было это невероятно важно, так как она стала первой темнокожей артисткой-хендлайнером этого фестиваля. Остались ли какие-то сферы классической музыки, еще закрытые для женщин или темнокожих женщин?
Фиона Мэддокс: Я размышляла, остались ли такие сферы, и мне было сложно с ходу что-то назвать, однако затем я вспомнила традиционную музыку Англии — детские хоры мальчиков. У них действительно особое звучание, обусловленное биологическими, физическими факторами. Но сейчас даже эти хоры столкнулись с вопросами о том, почему привилегия петь в самых известных английских церквях достается исключительно мальчикам? Их стали критиковали за то, что в этих хорах нет девочек, так что теперь в известных хорах кафедральных соборов стали появляться и девочки, начиная с восьмилетного возраста. Вероятно, эти хоры были последним бастионом гендерного неравенства.
Би-би-си: И как вы к этому относитесь?
Фиона Мэддокс: Я бы сказала, что я испытала всю гамму эмоций. Сначала я подумала: «Ну ладно вам! Нет ничего плохого в том, что существуют хоры исключительно для мальчиков или для девочек». Но сейчас мы прекрасно понимаем, что в современном мире гендер — текучее понятие, и поэтому даже если сердцем я с чем-то не согласна, мой разум говорит, что это хорошая вещь.
10 вещей, которые вы обязаны знать о Бетховене | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
1. Биография гения в режиме быстрой перемотки
Точная дата рождения Бетховена (Ludwig van Beethoven) — первая из загадок его биографии. Точно известен лишь день его крестин: 17 декабря 1770 года в Бонне. Ребенком он учился играть на фортепиано, органе и скрипке. В семь лет дал первый концерт (отец хотел сделать из Людвига «второго Моцарта»).
В 12 лет Бетховен начал писать свои первые сочинения с забавными названиями вроде «Элегия на смерть пуделя» (предположительно под впечатлением от кончины реального пса). В 22 года композитор уехал в Вену, где и прожил до конца жизни. Он скончался 26 марта 1827 года в возрасте 56 лет, предположительно от цирроза печени.
2. «К Элизе»: Бетховен и прекрасный пол
И эта тема окружена тайнами. Факт заключается в том, что Бетховен никогда не женился. А вот сватался неоднократно — в частности, к певице Элизабет Рёккель (Elisabeth Röckel, которой, как полагает немецкий музыковед Клаус Копиц (Klaus Kopitz), посвящена знаменитая ля-минорная багатель «К Элизе») и пианистке Терезе Мальфатти. О том, кем была неведомая героиня знаменитого письма «к бессмертной возлюбленной», ученые также спорят, сходясь на кандидатуре Антонии Брентано (Antonie Brentano) как наиболее реальной.
Ужель та самая Элиза? Элизабет Рёккель
Правды мы не узнаем никогда: Бетховен тщательно скрывал обстоятельства своей личной жизни. Но близкий друг композитора Франц Вегелер (Franz Gerhard Wegeler) свидетельствовал: «В годы жизни в Вене Бетховен постоянно находился в любовных отношениях».
3. Непростой в быту человек
Неопорожненный ночной горшок под роялем, объедки среди партитур, всклокоченная шевелюра и заношенный шлафрок — и это тоже, судя по многочисленным свидетельствам, был Бетховен. Жизнерадостный молодой человек с возрастом и под влиянием недугов превратился в довольно непростого в повседневном обращении персонажа.
В своем «Гейлигенштадтском завещании», написанном в состоянии шока от осознания наступающей глухоты, Бетховен указывает именно на болезнь как на причину своего дурного характера: «О вы, люди, считающие меня злонравным, упрямым или мизантропичным — как вы несправедливы ко мне, ведь вы не знаете тайной причины того, что вам кажется. /…/ Вот уже шесть лет я пребывают в безнадежном состоянии, усугубленном невежественными врачами…»
4. Бетховен и классика
Бетховен — последний из титанов «венской классики». В общей сложности он оставил потомкам более 240 сочинений, среди них — девять завершенных симфоний, пять фортепианных концертов и 18 струнных квартетов. Он, по сути, заново изобрел жанр симфонии, в частности, впервые использовав в Девятой симфонии хор, чего до него никто не делал.
5. Единственная опера
Оперу Бетховен написал лишь одну — «Фиделио». Работа над ней далась композитору мучительно, а результат до сих пор убеждает не всех. На оперном поприще Бетховен, как указывает российский музыковед Лариса Кириллина, вступал в полемику со своим кумиром и предшественником — Вольфгангом Амадеем Моцартом (Wolfgang Amadeus Mozart).
«Бетховен сочиняет»: картина Карла Шлёссера возникла уже в конце 19-го века
При этом, как указывает Кириллина, «концепция «Фиделио» прямо противоположна моцартовской: любовь — не слепая стихийная сила, а нравственный долг, требующий от своих избранников готовности к подвигу. Первоначальное название оперы Бетховена, «Леонора, или Супружеская любовь», отражает этот антимоцартовский моральный императив: не «так поступают все женщины», а «так должны поступать все женщины».
6. «Та-та-та-таааа!»
Если верить первому биографу Бетховена Антону Шиндлеру (Anton Schindler), сам композитор говорил о начальных тактах своей Пятой симфонии: «Так сама судьба стучится в дверь!» Более близкий Бетховену человек, его ученик и друг, композитор Карл Черни (Carl Czerny) вспоминал, что «тему симфонии C-Moll Бетховену навеял крик лесной птицы»… Так или иначе: образ «поединка с судьбой» стал частью бетховенского мифа.
7. Девятая: симфония симфоний
Девятая симфония Бетховена, премьера которой состоялась 7 мая 1824 года в Вене и сопровождалась шквалом оваций, которые полностью потерявший слух композитор не мог услышать, до сих пор является непревзойденным сочинением в истории музыки. «Ода к радости» на стихи Шиллера (Friedrich Schiller) стала гимном единой Европы.
Интересный факт: при изобретении технологии записи музыки на компакт-диски именно длительность Девятой симфонии (более 70 минут) определила параметры нового формата.
8. Бетховен и революция
Радикальность представлений Бетховена о роли и значении искусства вообще и музыки в частности сделали его кумиром различных революций, в том числе и социальных. Сам композитор вел при этом вполне буржуазный образ жизни.
9. Прижимистая звезда: Бетховен и деньги
Бетховен уже при жизни был признанным гением и никогда не страдал от недостатка самомнения. Это отражалось, в частности, на его представлениях о размере гонораров. Бетховен охотно принимал заказы от щедрых и влиятельных меценатов, а с издателями порою вел переговоры в очень жестком тоне. Композитор был не миллионером, но весьма состоятельным человеком по меркам своей эпохи.
10. Глухой композитор
Бетховен начал глохнуть в возрасте 27 лет. Болезнь развивалась на протяжении двух десятилетий и полностью лишила композитора слуха к 48 годам. Новейшие исследования доказывают, что причиной стало заболевание сыпным тифом — распространенной во времена Бетховена инфекцией, которую часто переносят крысы. Однако, обладая абсолютным внутренним слухом, Бетховен мог сочинять музыку и будучи глухим. До последних лет жизни он не оставлял отчаянных — и, увы, безрезультатных, — попыток восстановить слух.
Смотрите также:
По историческим местам Бонна
Первые шаги
На этой фотографии запечатлен один из первых ключевых моментов в послевоенной политической истории Германии. В сентябре 1949 года Конрад Аденауэр был избран первым канцлером ФРГ и уже вскоре приступил к переговорам с верховными комиссарами западных держав-победительниц, чтобы добиться большего суверенитета для своего правительства.
По историческим местам Бонна
«Путь демократии»
Встречи Аденауэра и комиссаров проходили в гостинице на горе Петерсберг под Бонном, где находилась их штаб-квартира. На ближайшие 40 лет этому небольшому городу на Рейне предстояло стать временной столицей ФРГ — до официального воссоединения Германии 3 октября 1990 года. Правительство работало здесь еще дольше, до переезда в Берлин в 1999 году.
По историческим местам Бонна
Правительственный квартал
Заглянуть в недавнее прошлое Бонна можно, совершив прогулку по маршруту «Путь демократии» (Weg der Demokratie). Большая часть исторических мест расположена в бывшем правительственном квартале. Около каждого из них установлены информационные табло. На фотографии — памятник Конраду Аденауэру (ХДС) на аллее, названной именем еще одного канцлера ФРГ — Вилли Брандта (СДПГ).
По историческим местам Бонна
Особый статус
Прежде, чем отправиться на прогулку по маршруту, отметим, что Бонн сейчас является городом федерального значения. Это закреплено в особом законе. Здесь продолжает работать около 7000 правительственных чиновников, расположены главные офисы шести из четырнадцати министерств, некоторые ведомства, другие официальные учреждения и организации.
По историческим местам Бонна
Музей истории
Отправной точкой «Пути демократии» служит Музей истории ФРГ (Haus der Geschichte der Bundesrepublik), расположенный напротив бывшего Ведомства федерального канцлера. Он был открыт в 1994 году и сейчас является одним из самых посещаемых музеев Германии — около 850 тысяч человек ежегодно. Среди экспонатов — этот правительственный «Мерседес».
По историческим местам Бонна
Дом федерации
Первая остановка маршрута — Дом федерации (Bundeshaus). В этих зданиях на берегу Рейна находился парламент: бундесрат и бундестаг. Самая старая часть комплекса — бывшая Педагогическая академия, возведенная в 1930-х годах в стиле новой вещественности. В северном крыле академии в 1948-1949 годах был разработан Основной закон (Конституция) ФРГ.
По историческим местам Бонна
Первый зал
Бундестаг первого созыва начал работать в бывшей Педагогической академии, перестроенной всего за семь месяцев, в сентябре 1949 года. Через несколько лет рядом возвели новое восьмиэтажное офисное здание для депутатов. В своем первом пленарном зале бундестаг заседал до 1988 года. Затем его снесли и построили на этом месте новый зал, который использовался до переезда в Берлин.
По историческим местам Бонна
ООН в Бонне
Сейчас большинство бывших парламентских зданий в Бонне передано в распоряжение подразделений ООН, расположенных в бывшей столице ФРГ, — в частности, секретариата Рамочной конвенции об изменении климата. Всего в городе работает около тысячи сотрудников этой международной организации.
По историческим местам Бонна
Из стекла и бетона
Следующая остановка — около нового зала пленарных заседаний бундестага, строительство которого было завершено в 1992 году. Последний раз депутаты собирались здесь на Рейне в июле 1999 года накануне переезда в берлинский Рейхстаг и новый парламентский комплекс на берегах Шпрее.
По историческим местам Бонна
Новый зал
Пленарный зал сейчас не пустует. В нем регулярно проводятся разные встречи и мероприятия. Эта фотография сделана в бывшем бундестаге в июне 2016 года во время конференции Global Media Forum. Ее ежегодно проводит медиакомпания Deutsche Welle, редакционный комплекс которой расположен рядом. Напротив него построили международной конгресс-центр WCCB и большой пятизвездочный отель.
По историческим местам Бонна
Старая водокачка
С сентября 1986 года по октябрь 1992 года пленарные заседания бундестага, пока строили новый зал, временно проходили в бывшей водонапорной станции на берегу Рейна — Altes Wasserwerk. Это импозантное сооружение в неоготическом стиле было возведено в 1875 году. В 1958 году водокачку вывели из эксплуатации. Здание было куплено правительством и стало частью парламентского комплекса.
По историческим местам Бонна
Из Бонна в Берлин
3 октября 1990 года, в день воссоединения страны, столицей единой Германии вновь стал Берлин, однако вопрос, где будет работать правительство, оставался еще открытым. Местом принятия исторического решения о переезде из Бонна стал пленарный зал в старой водокачке. Это произошло 20 июня 1991 года после острых десятичасовых дебатов. Перевес составил всего 18 голосов.
По историческим местам Бонна
Парламентская высотка
Следующая остановка «Пути демократии» — высотное здание «Langer Eugen», то есть «Длинный Ойген». Так его прозвали в честь председателя бундестага Ойгена Герстенмайера, особо ратовавшего за этот проект. Рядом расположены белые корпуса Deutsche Welle. В этих зданиях должны были разместиться офисы парламента, расширившегося после воссоединения страны, но из-за переезда в Берлин планы изменились.
По историческим местам Бонна
«Тюльпановое поле»
Офисный комплекс «Тюльпановое поле» (Tulpenfeld) возвели в 1960-х годах по заказу концерна Allianz специально, чтобы сдавать в аренду правительству. Дело в том, что ранее власти ФРГ приняли решение больше не строить новые здания в Бонне, так как город рассматривался в качестве временной столицы. Помещения здесь снимали бундестаг, различные ведомства и Федеральная пресс-конференция.
По историческим местам Бонна
Боннские редакции
Этот снимок был сделан в зале Федеральной пресс-конференции в 1979 году во время визита министра иностранных дел СССР Андрея Громыко. По соседству с «Тюльпановым полем» на улице Дальманштрассе (Dahlmannstraße) располагались боннские редакции ведущих немецких СМИ и корреспондентские бюро зарубежной прессы и информационных агентств.
По историческим местам Бонна
Канцлерское бунгало
Об этой резиденции немецких канцлеров мы уже рассказывали подробно в отдельном репортаже, который можно посмотреть по ссылке в конце страницы. В 1964 году первым хозяином канцлерского бунгало, построенного в стиле классического модерна, стал отец немецкого экономического чуда Людвиг Эрхард. Дольше других здесь жил и работал Гельмут Коль, возглавлявший правительство ФРГ 16 лет.
По историческим местам Бонна
Новое ведомство канцлера
От канцлерского бунгало — рукой подать до Ведомства федерального канцлера. C 1976 по 1999 годы здесь располагались офисы Гельмута Шмидта, Гельмута Коля и Герхарда Шредера. На лужайке перед главным входом в 1979 году установили работу британского скульптора Генри Мура «Large Two Forms». Сейчас здесь расположен центральный офис министерства экономического сотрудничества и развития.
По историческим местам Бонна
Дворец Шаумбург
Ранее офисы немецких канцлеров находись во дворце Шаумбург. Он был возведен в 1860 году по заказу одного текстильного фабриканта, позже куплен принцем Адольфом цу Шаумбург-Липпе и перестроен в стиле позднего классицизма. С 1939 года здание находилось в распоряжении вермахта, а в 1945 году перешло командованию бельгийских частей в оккупированной Германии.
По историческим местам Бонна
От Аденауэра до Шмидта
В 1949 дворец Шаумбург стал местом работы первого федерального канцлера Конрада Аденауэра. Так выглядел его кабинет. Затем этот дворец вплоть до 1976 года использовали канцлеры Людвиг Эрхард, Курт Георг Кизингер, Вилли Брандт и Гельмут Шмидт. В 1990 году здесь были подписаны германо-германские соглашения о создании валютного, экономического и социального союзов.
По историческим местам Бонна
Вилла Хаммершмидт
Соседнюю виллу Хаммершмидт, построенную в середине XVIII века, занимали немецкие президенты — до 1994 года, когда Рихард фон Вайцзеккер решил переехать в берлинский дворец Бельвю. При этом боннская вилла сохранила за собой статус президентской резиденции в городе федерального значения на Рейне.
По историческим местам Бонна
Музей Кёнига
Первые страницы послевоенной истории ФРГ были написаны… в зоологическом музее Кёнига. В 1948 году в нем начал заседать Парламентский совет, в задачи которого входила разработка новой конституции. Также здесь в течение двух месяцев после избрания его канцлером, до переезда во дворец Шаумбург, работал Конрад Аденауэр. Эта фотография сделана во время посещения бывшего его кабинета Ангелой Меркель.
По историческим местам Бонна
Старая ратуша
За свои столичные десятилетия Бонн видел много политиков и государственных деятелей со всего мира. Одним из пунктов их обязательной программы было посещение городской ратуши для того, чтобы оставить запись в Золотой книге почетных гостей. Эта фотография была сделана на парадной лестнице во время визита в ФРГ Михаила Горбачева в 1989 году.
По историческим местам Бонна
Петерсберг
Многие главы государств, посещавшие Бонн, останавливались в отеле Петерсберг, где мы начали репортаж. Он служил гостевой правительственной резиденцей. Здесь жили Елизавета II, император Акихито, Борис Ельцин, Билл Клинтон. Этот снимок сделан в 1973 году во время визита Леонида Брежнева, севшего за руль только что подаренного ему «Мерседеса» 450 SLC. В этот же день он его помял на боннской дороге.
По историческим местам Бонна
P.S.
Наш репортаж подошел к концу, но «Путь демократии» не заканчивается. Маршрут далее проходит мимо министерств на берегу Рейна, офисов парламентских партий и парка Хофгартен. Он был местом митингов, собиравших более 300 тысяч человек. Например, в 1981 году здесь протестовали против размещения американских ядерных ракет на территории Западной Германии.
Автор: Максим Нелюбин
Расслабляющая музыка для детей: 10 классических произведений, чтобы они успокоились
30 апреля 2020, 14:21 | Обновлено: 1 мая 2020, 10:38
Расслабляющая музыка для детей и младенцев. Рисунок: Гетти / Майлин КлассУспокойте своих малышей успокаивающие звуки классической музыки…
Для тех моментов, когда их голова не касается подушки, вот идеальные произведения расслабляющей классической музыки для детей — от Баха до Эйнауди.
Liebestraum No. 3 — Лист
Типичная романтическая фортепианная миниатюра. Слушайте и расслабляйтесь от этих повторяющихся арпеджио и сменяющихся гармоний …
Лебедь — Сен-Санс
Пожалуй, самый известный из Карнавал животных Сен-Санса — No.13 «Лебедь». Его успокаивающая мелодия, созданная для двух фортепиано и одной виолончели, представляет собой легкое скольжение птицы, а перекатывающиеся аккорды фортепьяно рисуют музыкальную картину скрытых лап лебедя, яростно плывущего под водой.
Воздух на струне G — Бах
Нежный, подобный сердцебиению пульс — ключ к этой прекрасной пьесе — медленной части оркестровой сюиты No.3 в D. И поскольку это Бах, можете не сомневаться, что и мелодия получится неплохо.
Wiegenlied — Брамс
Самая известная в мире колыбельная мелодия — вы не можете не спеть вместе с ней «Иди спать, иди спать». Уже пора спать?
«Медитация» от Thaïs — Massenet
Официально это интермеццо из оперы Массне « Thaïs » — но «Медитация» — это не просто мелодия, а захватывающая пьеса сама по себе.Это блаженно снисходительное скрипичное соло может подарить вам мгновение спокойствия в то время, когда оно вам больше всего нужно.
I Giorni — Einaudi
Итальянский композитор Эйнауди был вдохновлен на сочинение I Giorni («Дни») после того, как услышал народную песню XII века, родившуюся в стране Мали.Каждое произведение в одноименном альбоме Эйнауди демонстрирует его способность сочинять очень простые, но соблазнительные мелодии. Момент музыкального блаженства для вас и вашего ребенка.
Красота по-американски — Томас Ньюман
Задумчивая, продуманная музыка для сопровождения сценария Сэма Мендеса. Если ваш ребенок когда-либо испытывает беспокойство, может помочь момент, когда вы посмотрите потрясающую музыку из фильма Ньюмана.
Тутто и беллиссимо — Альберто Джуриоли
Итальянский пианист Альберто Джуриоли, 29 лет, вошел в историю Зала славы Classic FM 2020 как самый молодой композитор в истории обратного отсчета. Его успокаивающая фортепианная композиция «Все прекрасно» стала победителем.
Ноктюрн — Бородин
В классическом репертуаре есть множество прекрасных Ноктюрнов (пожалуй, самые известные из них — Шопен).Но эта красивая мелодичная песня Бородина — идеальный выбор для юных слушателей, способных поднять настроение и расслабиться.
Spiegel im Spiegel — Арво, часть
Шедевр минимализма эстонского композитора Арво Пярта; «Spiegel im Spiegel» неизменно популярен благодаря своей спокойной, тихой обстановке, в которой он обитает, в мире, который часто бывает гораздо более шумным и безумным.
А если вам нужен непрерывный плейлист с расслабляющей музыкой, попробуйте Classic FM Relax на Global Player .
Создание музыкальных детей: Сон — Классические дети
Классическая музыка может помочь детям и родителям добиться глубокого восстанавливающего сна. Вот когда и во что поиграть, чтобы ощутить преимущества этого проверенного средства для снятия стресса.
Слушайте перед сном, чтобы улучшить качество сна
Было доказано, что прослушивание классической музыки в течение 45 минут перед сном улучшает качество сна. Выбирайте расслабляющую музыку в медленном темпе и мягкой динамике. «Классический сон» от ABC Classics избавил вас от догадок при составлении вашего сокращенного плейлиста.
Пропустить встраивание SpotifyFireFox Пользователи NVDA — для доступа к следующему содержимому нажмите «M», чтобы войти в iFrame.
Маскируйте звуки шумных взрослых
ABC Kids Listen в партнерстве с программой Sonic Arts в Университете Нового Южного Уэльса создают эмбиентную музыку, которая способствует глубокому восстановительному сну.Программа Sleep Through основана на исследованиях по музыкальной психологии, которые показывают, что наш разум расслабляется при прослушивании повторяющейся музыки с тонкими вариациями. Программа также соединяет детей с миром природы, включая звуки океанских волн, деревьев и пения птиц. Программы Sleep Through предназначены для воспроизведения в течение ночи, поскольку естественные звуки маскируют шумы взрослых, которые еще не спят.
Снижение стресса и облегчение боли
Исследование показало, что музыка является мощным и недорогим инструментом для снятия боли и снятия стресса.С 2000 года фонд Hush Foundation записывает музыку, специально написанную для уменьшения стресса и беспокойства детей и их семей в больницах. Каждый том включает оригинальную музыку известных австралийских композиторов, в том числе Елены Кац-Чернин и Мэтью Хиндсона. В последнем томе, Collective Wisdom , представлены музыканты Австралийского коллектива камерного оркестра.
Пропустить плейлист YouTubeFireFox Пользователи NVDA — для доступа к следующему содержимому нажмите «M», чтобы войти в iFrame.
Слушайте хорошую музыку для тех, кто еще не спит.
У ребенка джазового композитора Ната Барча было много проблем со сном. Не довольствуясь бесконечными повторениями Twinkle, Twinkle Little Star по радионяне, она сочинила свою собственную музыку перед сном. Forever, and No Time at All сочетает в себе влияние постклассического и современного джаза в гипнотическом альбоме простых фортепианных пьес для родителей и детей.
Пропустить плейлист YouTubeFireFox Пользователи NVDA — для доступа к следующему содержимому нажмите «M», чтобы войти в iFrame.
Музыка и сон: может ли музыка помочь вам лучше спать?
Музыка — мощное искусство. Хотя он может получить больше признания за то, что вдохновляет людей танцевать, он также предлагает простой способ улучшить гигиену сна, улучшив вашу способность быстро засыпать и почувствовать себя более отдохнувшим.
Музыка помогает уснуть, помогая расслабиться и расслабиться. С приложениями для потоковой передачи и портативными колонками стало проще, чем когда-либо, использовать всю мощь музыки, где бы вы ни находились. Учитывая доступность музыки и ее потенциальную пользу для сна, возможно, сейчас самое время попробовать добавить ее в свой ночной распорядок.
Может ли музыка помочь вам заснуть?
Родители по опыту знают, что колыбельные и нежные ритмы помогают малышам заснуть. Наука подтверждает это общее наблюдение, показывающее, что дети всех возрастов, от недоношенных до младших школьников, лучше спят после прослушивания успокаивающих мелодий.
К счастью, не только дети могут послушать колыбельные перед сном. Люди разных возрастных групп отмечают улучшение качества сна после прослушивания успокаивающей музыки.
В одном исследовании взрослые, которые слушали музыку 45 минут перед сном, сообщили, что у них улучшилось качество сна в первую же ночь. Еще более обнадеживающим является то, что это преимущество, по-видимому, имеет кумулятивный эффект: участники исследования сообщают, что тем лучше спят, чем чаще они включают музыку в свой ночной распорядок дня.
Использование музыки также может сократить время засыпания. В исследовании женщин с симптомами бессонницы участники 10 ночей подряд играли самостоятельно выбранный альбом, ложась спать.Прежде чем добавить музыку в свой вечерний распорядок, участникам требовалось от 27 до 69 минут, чтобы заснуть, после добавления музыки — всего от 6 до 13 минут.
В дополнение к быстрому засыпанию и улучшению качества сна воспроизведение музыки перед сном может улучшить эффективность сна, а это означает, что больше времени, которое вы находитесь в постели, вы фактически проводите во сне. Повышенная эффективность сна означает более постоянный отдых и меньшее количество пробуждений ночью.
Почему музыка влияет на сон?
Способность слышать музыку зависит от ряда шагов, которые преобразуют звуковые волны, поступающие в ухо, в электрические сигналы мозга.Когда мозг интерпретирует эти звуки, в теле запускается каскад физических эффектов. Многие из этих эффектов либо напрямую способствуют засыпанию, либо уменьшают проблемы, мешающие сну.
Несколько исследований показывают, что музыка улучшает сон из-за ее воздействия на регуляцию гормонов, в том числе гормона стресса кортизола. Стресс и повышенный уровень кортизола могут повысить бдительность и привести к плохому сну. Слушание музыки снижает уровень кортизола, что может объяснить, почему оно помогает расслабиться и снять стресс.
Музыка вызывает выброс дофамина, гормона, который выделяется во время приятных занятий, таких как еда, упражнения и секс. Этот релиз может усилить хорошее самочувствие перед сном и устранить боль — еще одну частую причину проблем со сном. Физические и психологические реакции на музыку эффективны для уменьшения как острой, так и хронической физической боли.
Прослушивание музыки также может способствовать расслаблению, успокаивая вегетативную нервную систему. Вегетативная нервная система — это часть естественной системы вашего тела, которая контролирует автоматические или бессознательные процессы, в том числе в сердце, легких и пищеварительной системе.Музыка улучшает сон, успокаивая части вегетативной нервной системы, что приводит к замедлению дыхания, снижению частоты сердечных сокращений и снижению артериального давления.
Многие люди с плохим сном ассоциируют свою спальню с разочарованием и бессонными ночами. Музыка может противодействовать этому, отвлекая от тревожных или тревожных мыслей и способствуя физическому и психологическому расслаблению, необходимому для засыпания.
Ночной шум, исходящий от дорог, самолетов или шумных соседей, может снизить эффективность сна и связан с рядом неблагоприятных последствий для здоровья, включая сердечно-сосудистые заболевания.Музыка может помочь заглушить эти окружающие шумы и повысить эффективность сна.
Какая музыка лучше всего подходит для сна?
Естественно задаться вопросом о лучшей музыке для сна. В ходе исследований были изучены различные жанры и плейлисты, и нет четкого консенсуса по поводу оптимальной музыки для сна. Что мы действительно знаем, так это то, что в исследованиях обычно использовался либо составленный самостоятельно плейлист, либо тот, который был разработан специально с учетом сна.
Одним из наиболее важных факторов воздействия музыки на организм человека являются его собственные музыкальные предпочтения.Эффективные персонализированные плейлисты могут включать в себя песни, которые успокаивали или помогали выспаться в прошлом.
При разработке списка воспроизведения следует учитывать один фактор — это темп. Темп или скорость, с которой воспроизводится музыка, часто измеряется количеством ударов в минуту (BPM). Большинство исследований выбирали музыку со звуком 60-80 ударов в минуту. Поскольку нормальная частота пульса в состоянии покоя составляет от 60 до 100 ударов в минуту, часто предполагается, что организм может синхронизироваться с более медленной музыкой.
Для тех, кто не хочет создавать свой собственный плейлист, вмешались онлайн-музыкальные сервисы, которые обычно предлагают готовые плейлисты для определенных действий.Полезные плейлисты могут быть составлены для сна или отдыха. Возможно, проще всего найти плейлисты, посвященные успокаивающим жанрам, например классической музыке или пьесам для фортепиано.
Не стесняйтесь экспериментировать с разными песнями и плейлистами, пока не найдете ту, которая вам подходит. Также может быть полезно попробовать несколько плейлистов в дневное время, чтобы увидеть, помогают ли они вам расслабиться.
Музыкальная терапия
В то время как многие люди могут извлечь выгоду из создания своих собственных списков воспроизведения или поиска чего-то предварительно сведенного, другим может быть полезен более формальный подход.Сертифицированные музыкальные терапевты — это профессионалы, обученные использованию музыки для улучшения психического и физического здоровья. Музыкальный терапевт может оценить индивидуальные потребности человека и составить план лечения, который может включать как прослушивание, так и создание музыки. Для получения дополнительной информации о музыкальной терапии поговорите со своим врачом или посетите Американскую ассоциацию музыкальной терапии.
Развитие науки о музыке и здоровье
Интерес к влиянию музыки на организм продолжает расти, и основные исследовательские программы посвящены открытию новых способов, которыми музыка может принести пользу здоровью.Например, в 2017 году Национальные институты здравоохранения в партнерстве с Центром исполнительских искусств им. Джона Ф. Кеннеди объявили об инициативе «Здоровое здоровье». Эта программная инициатива поддерживает исследования, направленные на использование музыки в медицинских учреждениях, и уже профинансировала несколько проектов.
Как сделать музыку частью гигиены сна
Музыка может быть важной частью здорового сна. Вот несколько советов, которые следует помнить при включении музыки в распорядок дня, способствующий сну.
- Сделайте это привычкой: распорядок дня отлично подходит для сна. Создавайте вечерние ритуалы, которые дадут организму достаточно времени, чтобы расслабиться, добавляя музыку успокаивающим и последовательным образом.
- Найдите песни, которые нравятся вам. Если готовый плейлист не работает, попробуйте сделать микс из песен, которые вам нравятся. В то время как многие люди получают пользу от песен с более медленным темпом, другие могут найти расслабление с более оптимистичной музыкой. Не стесняйтесь экспериментировать и посмотреть, что работает лучше всего.
- Избегайте песен, вызывающих сильные эмоциональные реакции: у всех нас есть песни, вызывающие сильные эмоции.Слушать их, пытаясь заснуть, может быть не самой лучшей идеей, поэтому попробуйте музыку нейтральную или позитивную.
- Будьте осторожны с наушниками: наушники и вкладыши могут повредить слуховой проход во время сна, если громкость слишком велика. Сон с наушниками также может привести к скоплению ушной серы и повысить риск инфекций уха. Вместо этого попробуйте установить небольшую стереосистему или динамик где-нибудь рядом с кроватью. Выбирайте динамики без яркого света, который может мешать сну, и выберите громкость, которая успокаивает и не мешает.
- Была ли эта статья полезной?
- Да Нет
Готовитесь к финалу? Пусть классическая музыка поможет
По мере приближения сезона зубрежки и финалов трояны могут получить помощь в виде полезного и легкодоступного учебного пособия — классической музыки.
Это решение доступно круглосуточно и без выходных в Classical KUSC в Лос-Анджелесе или Classical KDFC в Сан-Франциско. Слушайте по радио или в прямом эфире на kusc.org или kdfc.com. Есть новая версия бесплатного приложения KUSC и одна для KDFC для использования на мобильных устройствах.
Ряд академических исследований, недавно посвященных классической музыке, показал, что прослушивание полезно для мозга, режима сна, иммунной системы и уровня стресса — все это полезно при прохождении этих важнейших тестов в конце семестра.
Лицом к музыке
Исследование университетаво Франции, опубликованное в журнале Learning and Individual Differences , показало, что студенты, которые слушали часовую лекцию, где на заднем плане звучала классическая музыка, получили значительно более высокие баллы в тесте на лекции по сравнению с аналогичной группой студентов. студенты, прослушавшие лекцию без музыки.
Исследователи предположили, что музыка вызывает у студентов повышенное эмоциональное состояние, делая их более восприимчивыми к информации.
Исследователи предположили, что музыка вызывает у студентов повышенное эмоциональное состояние, делая их более восприимчивыми к информации.
«Возможно, музыка, провоцируя изменения в учебной среде, повлияла на мотивацию студентов оставаться сосредоточенными во время лекции, что привело к повышению успеваемости в викторине с несколькими вариантами ответов», — писали они.
Согласно исследованиям Duke Cancer Institute, классическая музыка также может уменьшить беспокойство.
Исследователи подарили наушники, исполняющие концерты Баха, мужчинам, перенесшим стрессовую биопсию, и обнаружили, что у них не было скачков диастолического артериального давления во время процедуры, и сообщили о значительно меньшей боли.
Но убедитесь, что вы слушаете классическую музыку, потому что не всякая музыка способствует повышению артериального давления, как показало исследование Университета Сан-Диего.
Ученые университета сравнили изменения артериального давления у людей, слушающих классическую, джазовую или поп-музыку.Те, кто слушал классику, имели значительно более низкое систолическое артериальное давление по сравнению с теми, кто слушал другие музыкальные жанры, или вообще не слушали музыку.
Просто расслабься
Классическая музыка помогает расслабиться, даже если вы не обращаете на нее внимания, как показало российское исследование, опубликованное в журнале Human Physiology .
У детей, которые слушали классическую музыку по одному часу в день в течение шести месяцев, наблюдались изменения мозга, указывающие на более высокий уровень релаксации — даже когда детей не просили обращать внимание на музыку.
Если тестирование вызывает бессонницу, классическая музыка может помочь избавиться от бессонницы. Группа исследователей из Университета Торонто обнаружила, что настройка на классическую музыку перед сном помогает людям быстрее засыпать и дольше спать. Исследование показало, что работы Брамса, Генделя, Моцарта, Штрауса и Баха были эффективными помощниками для сна, потому что в них использовались ритмы и тональные паттерны, которые создают медитативное настроение и замедляют мозговые волны.
(KUSC и KDFC позволяют легко получить доступ к качественной классической музыке всю ночь, каждую ночь.Программа California Classical All Night транслируется на обеих станциях с полуночи до 5 утра, семь дней в неделю.)
Вырезать пушки
Итак, какой отбор предпочитают эксперты классической музыки слушателям, пытающимся усвоить новую информацию?
Ведущий и продюсерKUSC Алан Чепмен предложил более сдержанные произведения, которые создают приятную ауру на заднем плане. Пропустите большие оркестровые пьесы, особенно те, динамика которых варьируется от шепота до гремящих пушек.
« Увертюра 1812 года не была бы хорошим учебным пособием, если бы вы не учились на специалиста по сносу», — заметил он — это мнение разделяет ведущий KDFC и заместитель директора программы Рик Мэлоун.
Чепмен предложил выбрать сольные фортепианные пьесы, возможно, сонаты Моцарта или французскую фортепианную музыку Пуленка, Дебюсси или Форе. По его словам, струнные квартеты Моцарта также являются хорошим выбором из-за правильной структуры фраз в классических произведениях того времени.
Гитарная музыка достаточно нежна, чтобы ее можно было изучать, как и лютня, у которой приятные, мягкие тона.Чепмен посоветовал вам попробовать лютневые сюиты Баха.
Елизаветинская музыка конца 16 века, исполняемая на альтах, была предназначена для создания приятной атмосферы при дворе, не требуя внимания, сказал Чепмен, и является еще одним хорошим кандидатом для изучения музыки.
Итак, прежде чем переходить к книгам, включите Classical KUSC или Classical KDFC.
Больше историй о: Музыка, исследования, студенты
Слушайте классическую музыку, чтобы расслабиться и учиться
Что вы делаете, чтобы расслабиться? Многим людям нравится слушать любимые мелодии.Оказывается, одни виды музыки лучше подходят для расслабления, чем другие. Различные исследования показывают, что классическая музыка может помочь людям расслабиться, уснуть и учиться.
Музыка для релаксации
Данные свидетельствуют о том, что классическая музыка влияет на тело по-разному. Два исследования показывают, что классическая музыка может снизить кровяное давление. Первое исследование, проведенное в Университете Сан-Диего, показало, что классическая музыка — это уникальный жанр, когда речь идет о снижении стресса.Прослушивание классической музыки, в отличие от прослушивания джаза, поп-музыки или отсутствия музыки, было связано с более низким систолическим артериальным давлением. Во втором исследовании, проведенном в Duke Cancer Institute, мужчин, перенесших биопсию, просили послушать концерты Баха во время процедуры. Диастолическое артериальное давление у мужчин оставалось на уровне во время биопсии, и мужчины, которые слушали Баха, сообщили о меньшей боли, чем другие участники.
Слушатели могут даже слушать классическую музыку, не обращая внимания. Исследование, опубликованное в журнале Human Physiology , обнаружило изменения в мозге у детей, которые слушали классическую музыку ежедневно в течение часа в течение шести месяцев.Их мозговые паттерны свидетельствовали о большей релаксации. Дети извлекли пользу из классической музыки, хотя их не просили обращать на нее внимание.
Исследование Университета Торонто показало, что прослушивание классической музыки перед сном может заставить людей быстрее засыпать и дольше спать. Музыка таких исполнителей, как Брамс, Гендель и Моцарт, замедляла мозговые волны, ускоряя приход сна.
Музыка для обучения
Преимущества классической музыки превосходят физиологические функции.В исследовании, опубликованном в журнале Learning and Individual Differences , оценивалось, насколько хорошо студенты справились с тестом после часовой лекции. Некоторые студенты слушали лекцию, пока на заднем плане играла классическая музыка, а другие слушали только лекцию. Студенты, чья лекция сопровождалась классической музыкой, лучше справились с тестом по содержанию лекции. Исследователи утверждают, что классическая музыка могла привести студентов в более эмоциональное состояние, что сделало их более восприимчивыми к информации и более мотивированными, чтобы сосредоточиться на лекции.
Музыка для вас
Классическая музыка — это большой жанр. Какие произведения приносят наибольшую пользу? Чтобы расслабиться, поспать или поучиться, эксперты рекомендуют слушать относительно сдержанные произведения, по сравнению с масштабными, напыщенными композициями.
Сольное фортепиано, гитара или лютня могут быть хорошим выбором для тех, кто хочет расслабиться под классическую музыку. Попробуйте послушать таких композиторов, как Пуленк, Дебюсси, Бах и других, чтобы извлечь пользу из классической музыки.
Предыдущая музыкальная новость:
Польза классической музыки для тела и мозга
Музыка использовалась как форма развлечения на протяжении всей истории, но знаете ли вы, что ее также можно использовать для улучшения работы мозга и расслабления ?
Классическая музыка и отдых идут рука об руку; мягкие звуки струнных инструментов приятно слушать и успокаивают.Хотя были проведены исследования воздействия прослушивания музыки на человеческую психику, в классической музыке есть что-то особенное, что расслабляет и «лечит» тело.
Классическая музыка и мозг
Почему? Любой, кто слушает музыку, знает, что она поднимает настроение , особенно когда это ваша любимая музыка. Тем не менее, именно структура и медленные мелодии большей части классической музыки, в частности, создают на слушателя успокаивающий эффект .Это связано с высвобождением дофамина, который является естественным химическим веществом организма, которое улучшает настроение человека, а также блокирует снятие стресса. Когда вы счастливы, у вас меньше стресса, и наоборот. Есть множество видов деятельности, которые выделяют дофамин, и прослушивание классической музыки — одно из них.
Помимо улучшения настроения и помощи в расслаблении, прослушивание классической музыки , которое оказывает на всех возрастов и на всех этапах жизни, от младенцев до пожилых людей, дает широкий спектр преимуществ .К таким благотворным эффектам относятся:
- Улучшение сна
- Пониженное напряжение
- Лучшая память
- Понижает артериальное давление
- Высший эмоциональный интеллект
Прослушивание классической музыки может иметь эти и другие эффекты, но очень важно выбрать правильную музыку, особенно когда дело касается релаксации. Вы бы не хотели выбирать классическую музыку, которая является громкой и ревущей и основана на медных духовых инструментах.
Поскольку классическая музыкальная форма обычно ассоциируется с классическим периодом в западной истории и композитором Моцартом, многие гиды предлагают послушать Моцарта, чтобы получить пользу от классической музыки и релаксации (подробнее об этом ниже), но подойдет любое произведение классической музыки.Формы классической музыки из неевропейских стран, таких как Китай, могут быть столь же расслабляющими из-за сходства звука и музыки, и даже современная классическая музыка с аналогичными структурами и образцами можно найти мягко играющими во многих спа.
Эффект Моцарта
Вы знакомы с техникой воспитания классической музыки, чтобы помочь ребенку уснуть ? Исследования показывают, что классическая музыка помогает успокоить малышей, а некоторые родители считают, что она даже делает ребенка умнее.Эта последняя идея известна как эффект Моцарта, популяризированный исследованием 1993 года, в котором исследователи проанализировали студентов, слушающих классическую музыку, перед некоторыми тестами. Исследователи обнаружили, что после прослушивания классической музыки учащиеся лучше отвечали на вопросы.
Хотя эффект Моцарта не делает вас навсегда умнее, он делает вас более расслабленными и, следовательно, способными с уверенностью решать задачу. Успокаивающий эффект классической музыки снимает нервозность и нервозность, а также помогает снизить частоту сердечных сокращений и беспокойство.Эффект Моцарта основан на прослушивании классической музыки во время выполнения задачи, что помогает сосредоточиться на текущей задаче и улучшить сохранение памяти.
Как классическая музыка помогает расслабиться? Многие говорят, что мелодические гармонии успокаивают, что, в свою очередь, положительно влияет на мозг. Поскольку классическая музыка похожа на колыбельные, она также помогает уснуть, заставляя слушателя быстрее засыпать. Классическая музыка и расслабление — это почти как форма медитации из-за всех этих положительных эффектов, и они могут даже сделать кого-то более чутким и эмоционально умным, потому что его тело и разум находятся в покое.
Классическая музыка в AIRE Ancient Baths
Классическая музыка может быть не первым делом, о котором вы думаете, когда идете в спа. Но в AIRE Ancient Baths мы стремимся предложить отдых на всех уровнях для гостей. Вот почему мы стали партнерами Dub Sutra Group , которые создали расслабляющие и эмбиентные песни для исполнения во всех центрах AIRE. В центрах AIRE звучит мирская, вдохновленная классикой музыка, которая дополняет атмосферу, а также обеспечивает дополнительное расслабление.
Музыка в сочетании с сеансом массажа или термальной ванной AIRE гарантирует максимальное расслабление, поскольку посетители могут закрыть глаза, послушать музыку и насладиться роскошными ощущениями и звуками вокруг них.
Колыбельные перед сном: классическая музыка для сонных младенцев
Работа Люси КэмпбеллИщете классическую музыку, чтобы усыпить ребенка? В нашем списке классическая музыка для младенцев — от знаменитых колыбельных до малоизвестных шедевров величайших композиторов мира.
И мы даже добавили немного оперы и немного джаза, так как младенцам нужна разнообразная музыка, чтобы способствовать их когнитивному развитию и музыкальной остроте!
Колыбельные классической музыки перед сном
1 Колыбельная Брамса
~ Wiegenlied: Guten Abend, gute Nacht Иоганнеса БрамсаКолыбельная Брамса , на немецком языке называется Wiegenlied: Guten Abend, gute Nacht , Op .49, № 4, самая известная колыбельная в мире.
2 Колыбельная Песочного человека
~ Sandmännchen Иоганнеса БрамсаКолыбельная Песочного Человека , также сочиненная Брамсом, малоизвестна по сравнению со знаменитой Колыбельной Брамса , приведенной выше, хотя и эта столь же прекрасна.
3 «Колыбельная Моцарта»
~ Wiegenlied: Schlafe mein PrinzchenКолыбельная Моцарта вообще не была написана Моцартом, хотя неправильно указанная песня — одна из самых известных и самых прекрасных классических колыбельных в нашем списке. Schlafe, mein Prinzchen, schlaf ’ein (Спи, мой маленький принц, усни) часто называют самой известной Wiegenlied (немецкой колыбельной) в Германии.
4
Берсёз ре-бемоль мажор, соч. 57 Фредерика ШопенаЭто классическое фортепианное произведение Шопена подчеркивает его сказочное воображение: простая гармония повторяется путем модуляции в каждом такте, при этом наложенная на нее четырнадцатью различными вариациями мелодической темы.На протяжении всей работы можно услышать ритмичное покачивание колыбели, за которым следует грусть проснувшегося сна.
5
Berceuse sur le nom de Gabriel Fauré Морис РавельЭта простая, но трогательная песня была написана Равелем как дань уважения Форе. Дуэт фортепиано и скрипки вызывает образы неуклюжих слонов.
Работа: Фелиция Олин
6
Clair de Lune Клода ДебюссиОдна из самых любимых и узнаваемых мелодий, Clair de Lune говорит о «все еще печальном и прекрасном лунном свете», основанном на стихотворении Поля Верлена 1869 года.
7
Ангелы охраняют Тебя ~ Берсёз из оперы Джоселин Бенджамина ГодараТакже известен как Колыбельная Джоселин, или для любителей оперы, «Oh ne t’éveille pas encor», , известный как Angels Guard Thee .Пласидо Доминго и Ицхак Перлман записали прекрасное исполнение оперной колыбельной.
8
Колыбельная для струнного квартета Герога ГершвинаНаписанная, когда Гершвин только учился музыке, эта приглушенная блюзовая колыбельная убаюкивает детей своим гипнотическим повторением.
9
Колыбельная Джамбо Клода ДебюссиКолыбельная Джамбо, часто пишется как Джимбо, является частью шедевра Дебюсси, Детский уголок, , который он написал для своей трехлетней дочери Чжоу Чоу.Музыка для фортепиано имеет маркировку un peu gauche , что означает «немного неуклюжий», чтобы имитировать слона.
10
Berceuse Op 47 ~ Сон на младенце, дорогой Луи ГоттшалкGottschalk Berceuse включает в себя моменты, когда пианино фактически поет ребенка, чтобы он уснул. Это фортепианное произведение с покалывающими трелями и ритмичным оттенком является одним из самых красивых в списке.
11
Овцы могут спокойно пастись Иоганн Себастьян БахЗнаменитую песню Баха часто играют на свадьбах, хотя изначально она была написана для празднования дня рождения. Мрачный и сонный тон, этот классический фаворит вызывает образы пастухов, защищающих свое стадо, как родители, защищающие спящего ребенка.